范文為教學中作為模范的文章，也常常用來指寫作的模板。常常用于文秘寫作的參考，也可以作為演講材料編寫前的參考。寫范文的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是小編為大家收集的優秀范文，歡迎大家分享閱讀。
楓橋夜泊教學反思優缺點篇一
五年級的學生，已經具有初步的根據注釋理解詩句意思的能力，有了一定的`獨立閱讀能力，但對詩情、詩境的領會還不夠。我認為到了中高年級，僅僅限于讀正確和理解是不夠的，我們要努力實現意義到意境、意蘊的跨越，在后兩者有所著力。我們在古詩教學中一般停留在意義的解釋，而詩的薏蘊卻沒被挖掘出來?！霸姛o達詁”，如果我們一字一字地解釋，詩意就沒有了，詩只剩下枯燥的文字。所以我們要教給學生抓詩眼、悟詩情、入詩境的方法。
1。能正確有感情地讀古詩，初步理解詩句的基本內容
2。想象詩句描寫的意象，初步感受詩的意境，從而體會詩人的愁緒。我們要把能讀到的盡量就讀并且抓這首詩的詩眼，圍繞“愁”來展開教學。
本節課我個人認為最主要兩個問題：一是未能讀出層次感。二是師、生底蘊不足，表詞達意上及對詩情、詩境的領會未能達到預想效果。
楓橋夜泊教學反思優缺點篇二
開放周期間，我在四年二班上了一節校本課《楓橋夜泊》，原本打算上四年級的語文課《牧場之國》，用平臺互動課型方式授課，但由于準備的不夠充分，再加之自己對平臺互動課型方式的理解不深，所以沒敢嘗試，就又拿出了去年曾經上過的《楓橋夜泊》，在個別地方略作改動，換了個班級授課，教學效果卻并不理想。
首先，為了迎合“有效教育”，我在原來教案的基礎上添加了兩處小組交流活動，還自以為是地稱其為“平臺”，結果其中一處費盡心思搭建的“平臺”讓學生的感情在此中斷，對詩中意境的感悟起到了反作用。
其次，學生課前沒有預習，對古詩的意境和詩人的情感缺少基本的了解，再加上以前學習的古詩都是較為優美的寫景抒情詩，對于《楓橋夜泊》這樣充滿著愁緒的旅人愁思理解不夠，學生與作者沒有達到情感共鳴。
再次，原計劃在多媒體上課，但由于從媒體教室被其他老師占用，課節又排不開，為了不影響進修學校領導的進程，只好改在教室上課。教室沒有大屏幕，打出來的字體太小，學生看不清楚，而且音響的效果不是很好，影響了我的情緒，為學生配樂范讀時我自己都沒有進入情境，沒有很好地為學生示范，也是這節課的失敗之處。
反思失敗的原因，我更多地是在關注自己的教案，而忽視了學生對文本的理解，忽視了課堂上學生的生成。我們在開學聽課時也在反復告誡老師，要淡化預設，關注生成，可是在自己的課堂上也存在著這樣的問題，都說“看花容易繡花難”，在我的課堂上也是同樣的道理。
小學生作為特殊的生命群體，受自身的認識水平、生活閱歷、知識積累的局限，理解判斷能力不會很全面很深入。而我們學校又地處城郊，學生的家庭缺少文化的氛圍，如果單憑學生自己的知識積累，恐怕很難把古詩理解到一定的程度。而我又忽視了學生的基礎，自以為是地認為學生可以通過注釋初步地理解詩意，把一些最基本的常識性的東西拋到一邊，導致學生很難進入情境。發現這一情況之后，我本應該立即改變策略，可又一想，如果改變了策略，自己的教學設計就會亂了，想改，又不知該從何下手，怎樣引導，只能蜻蜓點水一般略作處理，繼續下一個環節了。
通過這節課，我進行了深刻的反思，反思自己，自己的知識儲備太少，表達能力弱，經常在課堂上出現詞不達意的現象，面對學生有意無意提出的一些奇怪問題或不合邏輯的獨特想法，往往手足無措，沒能給孩子一個很好的引導。
另外，我在教學時從“愁”字入手展開教學，引導學生體會“詩人在為什么而發愁？”較為局限，僅僅體會到了詩人對自己的愁，應該出示一段介紹詩人張繼的內容，讓學生通過對這段內容的解讀，更進一步地認識到詩人張繼的愁不僅僅是愁自己，愁家鄉，更是愁國家的命運，愁百姓的疾苦。
作為教師，特別是一名語文教師，面對學生的課堂生成，不應固守預設，而應該尊重學情，當好一個促進者和引導者的角色，積極有效地進行調控，促進更精彩的生成。而要想達到這一目標，教師必須具備豐厚的知識儲備，要想游刃有余，就得厚積薄發。
楓橋夜泊教學反思優缺點篇三
《楓橋夜泊》是唐代詩人張繼的詩作，詩題意為夜晚停船于楓橋，全詩寫的是一位旅途中的游子，夜泊楓橋時所領略到的一種凄清、寂寥的景色，以及由此而產生的愁緒。
本課無論是在導入新課的創設情境，感受意象時的畫面想象方面，還是在領悟與升華詩情，激發閱讀與積累方面，都進行精心構思，巧妙設計，力求符合學生認知規律，最大限度調動學生主動參與學習過程。比如，在課始，我通過“有一首詩，讓一位詩人名垂千古，讓一個城市名揚天下，讓一座橋梁成為當地眾多名橋之首，讓一座寺廟成為中外游人向往的勝地，這首詩就是唐代詩人張繼寫的《楓橋夜泊》?！边@樣一段話激起學生對《楓橋夜泊》的閱讀興趣，緊接著又以教師的范讀，把學生帶入古詩，讓學生產生自己也想試試的迫切愿望。
“詩無達詁”，如果我們一字一字地解釋詩句，詩意就沒有了，詩只剩下枯燥的文字。因此，我們在古詩教學中要努力挖掘詩的薏蘊。教學時，我緊緊地抓住了詩人張繼看到了什么？聽到了什么？引導學生對詩中“月落”“烏啼”“寒霜”“鐘聲”等景物的想象和體驗，從而自然而然地理解了詩句的意思，感受詩人此時的孤獨、凄涼、寂寞。
在進一步理解體會詩情，感受魅力時，我緊扣詩眼“愁眠”一詞展開教學，找準這首古詩的感情基調?！霸娙藦埨^為什么愁眠？引導學生深入地學習古詩。通過文字資料的介紹，讓學生更進一步地認識到詩人張繼的愁不僅僅是愁自己，愁家鄉，更是愁國家的命運，愁百姓的疾苦，層次分明，并且實現了理解詩意到感悟詩歌意境的跨越。
學習語文，理解課文，培養語感，最有效的方法是朗讀。學習古詩時朗讀貫穿于課堂的始終，由讀通讀順，到讀出感情，再到邊讀邊想象畫面、感受意境，學生們帶著不同的目標，一次次充分朗讀詩文，層層深入了解詩意，也體會了詩人的情感。尤其是多次配樂朗讀，更好的引領學生融進《楓橋夜泊》這首詩所散發出來的愁苦孤寂的意境中去。
雖然學習的是這一首詩，但教學時卻聯系到了學生們過去所學的很多首古詩，如王維的《九月九日憶山東兄弟》，杜甫的《絕句》，白居易的《憶江南》等，尤其是將很多通過“明月”來寄托思鄉之情的詩句歸納整理，讓學生再次感受到了中華古典詩詞的偉大魅力。
當然，教學是一門遺憾的藝術，在這次教學中，還有許多不盡滿意的地方，如，在一次次的誦讀中，學生還是沒有真正觸摸到詩人那顆憂愁的心，與作者共鳴的目的，仍未達到預期效果……我一直在努力。
楓橋夜泊教學反思優缺點篇四
作為一名到崗不久的人民教師，我們要有一流的教學能力，通過教學反思可以很好地改正講課缺點，那么問題來了，教學反思應該怎么寫？下面是小編為大家整理的楓橋夜泊教學反思，僅供參考，大家一起來看看吧。
唐朝是中華民族歷史篇章中最為璀璨耀眼的明珠，這句話，我們通常會從歷史課堂上反復聽到。王崧舟有一堂公開課，也在大肆渲染這句話，但不是用歷史的眼光，而是從文學的角度。
好的課程，從來不用受限于學科本身。
王崧舟的實錄課上，從老歌毛寧的《濤聲依舊》入手，再到宋明朝的名詩，倒入歷史的手段，切入“鐘聲”這一意向，給學生以當頭一敲，可以說這是非常高明的導入了。全篇非常關注“鐘聲”這一意象，當然也不忘點撥詩眼“愁”。
我在給化蝶班的孩子們上這首詩時，特別想借用王老的這個模式，因為覺得自己再想不出更好的了，課時轉眼一想，學情畢竟有別，王老帶的五年級的孩子，有一定的詩境底蘊，到我們班的毛毛蟲們，感悟詩歌意境上基本零基礎，縱然你有三千恢弘的意境，放置于他們眼中也是一個大寫的問號。所以我還是套用了自己的導入，拿同樣赫赫有名的秋詩《山行》做對比，一個行山，一個泊水，一個閑云，一個愁月，一個行，一個停，這樣對比不夠詩意化，倒是讓他們更快進入主題。
詩意的解讀上，全是秉承王老一套，所見，所聞，所感，但是在“霜滿天”這一意境的解讀上很有分歧。
從科學的角度上來說，霜成于地面，水汽凝結而成，所以不可能出現“霜滿天”的景象。所以有同仁認為張繼此詞是指漫天水霧，讓張繼以為“霜滿天”，這樣解讀也符合初秋凌晨的氣象，但是王老卻將這一意象單獨拎出來，讓學生分析到“霜”并非詩人肉眼所見，而是此刻詩人心灰意冷，滿目瘡痍，所見所聞都是冰寒徹骨，正如王國維所言“一切景語皆情語”，所以詩人此時并非真實見到了漫天霜，而是倍覺孤獨，異地欺生，連滿天的霜也如同這異地的陌生，鋪天蓋地的席卷而來，讓他感覺被霜的寒氣深深包裹。我把這一意象單獨拎出來，讓學生自己分析，加上物理學上的點撥，學生居然很自覺的把他歸類為詩人的感覺。
三年級的孩子對錯分明，還不能明確道理并非是有對與錯。我在晨讀教他們《垓下歌》時，告訴他們項羽被劉邦圍困，死的很凄慘，后來繼續教《大風歌》的時候，他們知道是劉邦的詩時，非常生氣，覺得劉邦是個大壞蛋，不要學他的詩。所以在這里我本來想補白一句“詩本千家言”不同的人會有不同的看法，后來想想還是作罷，這種凝聚復雜的愁緒，若非歲月的沉淀，是無法體會的。
而我所教，唯圖異日，他們與異地求學求生，偶遇一橋，偶聞一鐘，偶逢寂寥秋季，各種感慨涌上心頭時還能記起年少時的一首《楓橋夜泊》，聊勝萬般愁緒，無言可說。
楓橋夜泊教學反思優缺點篇五
作者為什么會聽到夜半鐘聲呢？因為睡不著，因為有旅愁、在思念。所以這首詩歸根結底就是在寫詩人的愁思，詩人創造了這樣一個詩中有畫、畫中有聲、朦朧多義的愁境。
這首詩的題目很精練?！皸鳌笔羌竟?；“橋”是地點；“夜”是時間；“泊”是事件，四個字， “吝嗇”到了極點。
首句直接進行景物描寫。“月落烏啼”，有聲有色有情。在古詩詞中，凡用“月”、“烏”者不外乎“凄愁悲苦”四字，不解人意的霜氣偏偏充盈天地，為這深秋之夜和張繼心中灑下絲絲涼意。視覺、聽覺、觸覺三管齊下，恰如其分地現出了他的心境。同樣的景色在不同心境的人有不同的感覺。同樣是秋夜對月獨處孤舟，李白、蘇軾二人定是要“舉杯邀明月”、“把酒問青天”了。但換了失意的人，不過是“獨步漫長宵，風過花零，遙望月空鳴”而已。
因此，作者在第二句中用一個“愁”字點出全詩主旨。寒水微波粼粼，江中漁火點點，一片片枯敗楓葉劃過張繼心頭落在水面，恰恰勾起了他對故鄉的思念，對前途的迷茫，對國家內亂的擔憂，他的心中僅剩下一種感情——愁。秋風送寒，獨臥小舟，輾轉反側無法入睡，這“對愁眠”甚至有幾分“煢煢孑立，形影相吊”的孤苦伶仃了。于是，一個落第書生形象躍然紙上。
恰在此時，“姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船。”寒山寺每年正月初一凌晨鳴鐘一百零八響，因為佛法認為人生愁苦有一百零八種之多，故而鳴鐘解憂。一百零八鐘響，一百零八憂解，開始新的一年。這誠然是美好的祝愿，可惜張繼秋季到此無緣聆聽，他聽到的是寒山寺每夜常例的“警世鐘”，但這也讓張繼聯想起了“鐘聲解憂”的傳說。鐘聲聲聲敲在張繼的心坎上，撞擊他心中的苦悶，他多么希望這憂這愁真能隨鐘聲而去。作者用這樣兩句作尾，應該是激勵自己重燃生活的希望，使始終壓抑郁結的詩境有了個還算昂揚的結尾吧！
本課無論是在導入新課的創設情境，感受意象時的畫面想象方面，還是在領悟與升華詩情，激發閱讀與積累方面，都進行精心構思，巧妙設計，力求符合學生認知規律，最大限度調動學生主動參與學習過程。
語文訓練要扎實。本課教學注重在課堂中對學生進行聽、說、讀、寫綜合訓練，體現在：
2，“我口說我心”。新課程標準認為：閱讀教學是學生、教師、文本之間對話的過程。因此，我在引導學生探究張繼愁因后，注重創設情境，讓學生走進作者內心世界，與文本共鳴，與作者對話，實現學生語言與精神的同構共生，既有效提高學生表達能力，又回歸語文教學的“人文”之真。
“授之以魚不如授之以漁”。在這節課我和學生及時總結讀書方法：
1，搜集資料法，讓學生了解寫作背景，給古人和學生之間架起一座橋梁；
2，利用偏旁來記住字形、揣摩字義的方法；
3，借助注釋學古詩的方法；
4，解決學習中遇到困難的方法；
5，不動筆墨不讀書的讀書方法；
6，抓住重點詞句來體會詩句法；
7，想象畫面直觀意象法，著名的小學語文教育專家、特級教師許漢老師說過：“古詩詞教學沒有想象，就沒有情境，就沒有品味，就沒有創意?！遍喿x其實就是“還原”——由抽象的文字，還原成生動的形象，此時，把詩中的“畫”，在學生頭腦里“畫”出來，畫的過程就是理解的過程，就是形象思維訓練的過程，再用嘴巴把整首詩的畫面描繪出來，既注重對詩文的整體把握，又強化了語言文字的訓練。
從“泊”字想到《絕句》，從“客”字想到《九月九日憶山東兄弟》，從《楓橋夜泊》這首詩，我們仿佛看到相隔千年的張繼，相隔千里的寒山寺和楓橋也如臨其境，這正是古詩的魅力所在，借此打開學生閱讀與積累的窗口，激勵和喚醒學生傳承中華民族五千年文化的欲望，回歸語文教學的“積累”之本。