讀后感是我們在讀書的過程中對于作者所傳達的思想和觀點的理解和思考的產物。這里有一些精選的讀后感范文，供大家參考和借鑒，希望能夠幫助到大家的寫作。

朝花夕拾每一章讀后感

本文以由小說《紅樓夢》改編的戲曲、曲藝、話劇作品為研究對象,在全力搜集、閱讀相關作品的基礎上,通過對原著與改編作品的比較,重點探討了《紅樓夢》戲曲、曲藝、話劇的改編與時代變遷的關系、主題思想的變化、人物形象的嬗變、藝術手法的運用以及戲曲、曲藝名角對改編作品的演繹等.全文分為三個部分,第一部分以戲曲為主,第二部分以曲藝為主,第三部分以話劇為主,在各部分的論述中結合戲曲、曲藝、話劇的藝術特征展開論述,每一部分都對該藝術門類的《紅樓夢》改編作品做了較詳盡的概述.戲曲、曲藝部分,在按照時間分期的基礎上,以劇種、曲種為序,對不同種類的《紅樓夢》改編作品做了分類述評,并在一粟的《紅樓夢書錄》和胡文彬《紅樓夢敘錄》的基礎上,補充、增添了一些作品,糾正了前人的一些錯誤.《紅樓夢》戲曲所論述的內容包括概述、戲曲改編與時代的關系、人物形象的嬗變及戲曲名角與“紅樓戲”.“概述”中述評了清代乾隆五十七年至新世紀期間,傳奇、雜劇、昆劇、京劇、桂劇、粵劇、越劇、秦腔、評劇、閩劇、川劇、潮劇、吉劇、龍江劇、淮劇、上海灘簧、曲劇、錫劇、豫劇、湘劇、黃梅戲、紹劇等二十多個劇種的《紅樓夢》作品,兼述其演出情況.《紅樓夢》戲曲改編與時代的關系中重點闡述《紅樓夢》戲曲劇目受到傳統、社會改良、意識形態、戲曲發展、民間文化等多重因素的影響,呈現出不同的文化特征.《紅樓夢》戲曲塑造了眾多的人物形象,清代“紅樓戲”在對寶玉和黛玉形象的塑造上,既尊重原著,也有刻意的修飾、修正和無意的誤讀.其目的是使人物符合傳統的要求.民國時期寶黛釵的形象既有突破也有缺憾,突破在于強化了寶黛彼此牽掛、體貼之情.缺憾在于:(1)為了表現黛玉性情和順、審慎知理的一面而有損其特立獨行、孤高清標的個性,(2)對寶玉形象作了庸俗化的處理,融入了浪蕩公子的品性.“十七年”期間的“紅樓”人物形象在階級斗爭主題的支配下,剛硬有余,圓潤缺失,以晴雯的劍拔弩張、襲人的陰狠惡毒為代表.新時期“紅樓戲”中的人物呈現出“小人物唱大戲”的特征,劉姥姥、焦大、嬌杏、妙玉等人物成為主角,或傳達人間溫情,或反思歷史,或批判官場,或揭示人性,多以原著為基礎,展示其復雜性.并讓人物形象承擔著一定的社會教化功能,對王熙鳳、寶釵、賈雨村等人物表現出包容的態度,甚至回避小說中寶釵等人物的品質缺陷,使其具有近乎完美的人格.戲曲名角參加改編并演出紅樓戲,不僅使紅樓的故事得到廣泛的傳播,還使得《紅樓夢》中的人物形象更加突出、更加動人.《紅樓夢》曲藝所論述的內容包括概述、曲藝改編與文人及城市傳媒之間的關系、《紅樓夢》曲藝的敘事特征、《紅樓夢》曲藝的人物及《露淚緣》的成就等.概述以曲種為序,述評了評書、子弟書、彈詞、廣東木魚書、南音、彈詞開篇、鼓詞、河南大調曲子、河南墜子、福州評話、岔曲、單弦、蘭州鼓子、飏歌、廣西文場、馬頭調、嶺兒調、揚州清曲、四川清音、西府曲子、湖南絲弦、粵曲、龍舟曲、山東琴書、四川揚琴、恩施揚琴、蓮花落、相聲、山東平調、四川竹琴及蒙古族的烏力格爾、達斡爾族的烏春等三十多個曲種所改編的《紅樓夢》曲目.《紅樓夢》曲藝在清末至民國時期曲藝大繁榮的背景下,在韓小窗、馬如飛等有較高文學素養的文人與藝人的參與創作下,取得了較高的成就.城市書坊業、唱片公司、廣播電臺等新舊傳媒及曲藝名角的表演,對《紅樓夢》曲藝的傳播起到了重要作用.《紅樓夢》曲藝的敘事特征主要表現在“詩性敘事與書場敘事的結合”與“故事情節的鋪陳與濃縮”兩個方面.《紅樓夢》曲藝的人物塑造別有特色,重點描摹了黛玉、寶玉、晴雯等主要人物,同時多視角地塑造了其它紅樓人物.黛玉形象的塑造集中摹寫她的愁情,對寶玉形象的塑造則圍繞其癡情展開,在不同曲段中反復皴染、描摹這些特征.不足的是,二人形象在曲藝作品中多有世俗化的描寫,如寶黛攻讀“四書五經”,追求科舉功名的情節等.《露淚緣》是《紅樓夢》曲藝中成就最高的作品,被許多曲種移植、借鑒,該章重點分析其藝術成就.該作情節編排依托原著后四十回,卻能巧妙交待前八十回的故事情節,使全篇邏輯清晰、合乎情理.人物塑造注重延續前八十回人物性格,又有獨特的創造.藝術手法多樣,通過用典故、穿插方言俗語、采用對比手法等,使《紅樓夢》的詩意與書場的俚俗相融合.《紅樓夢》話劇所論述的內容包括概述、主題的新變、藝術手法的新奇及趙清閣《紅樓夢》話劇分析等.概述中述評了民國及建國后《紅樓夢》話劇的改編與演出.《紅樓夢》話劇的主題不同于戲曲、曲藝,呈現出鮮明的時代特色,可歸納為家庭、女性婚戀、時事政治與民眾苦難、以象征手法揭示民族性格的劣根性、人生反思與當代眾生亂相的揭示等五個方面.《紅樓夢》話劇的藝術手法以新奇的面貌而引人關注,無論是民國時期的作品還是新世紀的“先鋒”話劇,都以表達方式獨特或另類而與戲曲、曲藝形成對比.趙清閣是創作《紅樓夢》話劇數量最多、質量較高的作家,其作品呈現出以下特點:忠實于原著的改編原則、重視舞臺效果的改編技巧、改編者思想的適度表達.《紅樓夢》原著的經典性為戲曲、曲藝、話劇的改編提供了無限的可能性,縱觀《紅樓夢》二百多年的改編歷程,家族、女性婚戀、赤子人格及對社會弊病的揭示是改編者關注的主要內容,而社會意識形態的影響則貫穿了《紅樓夢》的改編史.《紅樓夢》改編成戲曲、曲藝、話劇等藝術形式,既擴大了原著的影響,也豐富和滋潤了這些藝術形式.

童年第一章讀后感

我在假期里有幸讀了《童年》這本書。《童年》是高爾基自傳體三部曲的第一部，主要講述了高爾基幼年時期三歲至十歲這段時間生活的斷面。

《童年》這本書主要揭露跟批判了當時俄國幾十紀形成的小市民的生活方式及精神特征，鞭打了小市民的卑鄙靈魂。我想我們應該廟是這些卑鄙的小人，而尊重正直善良的人，最后我要說的是：“黑暗終究會過去，我們向著光明而奮斗吧！”

史記每一章讀后感

《史記》中有三大類：本紀、世家、列傳，通過《史記》讓人更加深刻的了解中華民族淵源歷史，還學會了做人的道理，了解歷史人物的豐功偉績。你是否在找正準備撰寫“史記每一章讀后感400字”，下面小編收集了相關的素材，供大家寫文參考！

《史記》是我國最早的紀傳體通史。這部書共一百三十篇，五十二萬多字。此書也開創了紀傳體史書的形式，對后來歷朝歷代的正史，都產生了深遠的影響。書中一個個耐人尋味的小故事編織成了世世代代流傳的史記。

司馬遷筆下的人物個個栩栩如生，有著鮮明的個性。生動的語言，優美的文字讓讀者讀起來仿佛置身于一個個優美的意境中。隨著情節的起伏，我的心情也在為之而改變。喜著主人公的喜，憂著主人公的憂，感受著主人公的感受。輕松幽默的語言，緊張刺激的情節，仿佛把我帶到了那個遙遠的時代。各個時代的背景特色;各個國家的風土人情;各個民族的風俗習慣，在《史記》中表現得淋漓盡致，繪聲繪色。

看《史記》就仿佛在作一次足不出戶的歷史旅行，領略了那個時代的一切，回顧了各種令人難以忘懷的歷史事件。體會了當時人們的思想感情。

看《史記》就仿佛在讀一本有趣的故事書。生動形象的歷史人物有聲有色的為你講述他們身上發生的有趣的故事，帶領你進入他們的世界。

看《史記》就仿佛在和一個歷史學家面對面的談話。深深的被他那準確到位的語言所打動。在不知不覺中也增長了必要的歷史知識，豐富了頭腦。《史記》是一本既生動有趣又能增長知識的值得一看的好書。

對《史記》的感動，不僅僅在于它靈動的文字與豐富的情節故事，更重要的是他所蘊含的人格魅力與精神的升華。正是因為這種力量對《史記》的認識，也進入了一個精神的境界。

司馬遷寫《史記》，是用靈魂與命運作斗爭，用自己的精神作出一部千古流傳的史記。

細細聆聽《史記》叮咚的琴韻，內心卻經歷了跌宕起伏的感動。

史記這本書是西漢時期歷史學家、文學家司馬遷寫的。他把從黃帝到漢武帝這三千年間所發生的著名事件，以前的故事仿佛又再現了。這里記載了歷史上著名的“鴻門宴”。說得是沛公劉邦和張良到鴻門拜見項羽，項羽在這兒款待了他們。范增幾次向項羽使眼色，可項羽并沒有理睬。沒辦法，范增只好讓項莊進去舞劍，乘機把沛公給殺了。張良看后，知道情況有變，馬上叫馭手告訴項羽。劉邦假裝上廁所，趁機逃跑。正是因為項羽放走了劉邦，不然，誰會跟他搶。

司馬遷在寫史記的時侯，吃盡了苦頭。原來，他曾為一位將軍求情，從而的罪了漢武帝，入獄受了苦刑，但他為了完成父親的遺愿，活下來，寫史記。司馬遷堅持不懈、矢志不俞地精神值得我們去學習。這本書還有很多有趣的故事，也讓我們明白了許道理，看出人物的性格，如：《堯舜禪讓》可以看出大堯品格端正，為了找繼承帝位的合適人選，并沒有讓自己的兒子丹朱繼位，而是讓品行高尚寬厚仁愛的舜繼位。

一向在想這是怎樣的一位史官：文直，事核。洋溢著油墨的書香讓我無法想象那些刻入竹簡的堅韌，但那不虛美，不隱惡的文字仍向我展開歷史的長卷．那些封沉的記憶在搖曳的光影下若隱若現，跨越無限的時間和空間我看見了英雄項羽的懦弱，瞧見了小人劉邦的偉業，了解了將軍的小肚雞腸，傾聽了易水的蕭蕭哀鳴。

金無足赤，人無完人．記憶中那些閃耀的光芒，在此處早已褪去了圣潔．那里沒有十全十美，僅有一位位站在歷史浪尖上的偉人。“人”一個多么難得的稱呼．向所有的人呈現“君權神授”的可笑。在他的《史記》里，沒有皇帝，沒有將軍，有的只是劉邦，李廣。或許剛才的話錯了，這《史記》本身就是十全十美，完美的無懈可擊。因為它有司馬遷的秉筆直書，因為它有司馬遷的堅持真理。他做到了“通古今之變，成一家之言。”我看到了那位長信燈旁緊緊抱著孤單用心寫下文字的身影。

聽說人死后會變成天上的星星。那最亮的一顆會是司馬遷的眼睛嗎？我抱著《史記》走進兩千年后的歷史。

童年第一章讀后感

主要是記述了我隨媽媽回到了外公家里。不受歡迎，但是外婆卻對我很好，她陪我度過了很多有意義的時光。她教我讀書讓我學習。后來舅舅們因為怕我的媽媽來搶奪財產而逼走了外公。兇狠的'外公因此對外婆發泄，我從而非常恨外公，不聽他的話，遭受了很多打罵。但是就在外公為了逃避兒子而到處搬家的同時，我結識了很多人，每個人都給我帶來了許多體悟，我也漸漸成長。直到有一天，外公身無分文，只好沿街討飯。我今后的生活便徹底改變了，后面的就是在人間了，童年就到此結束了。

朝花夕拾每一章讀后感

《紅樓夢》在英語世界中的譯介史可追溯到1830年德庇時發表于英國皇家亞洲學會會刊的長文《漢文詩解》,至今經歷了一百七十多年的歷程,本文首次嘗試對這一歷史進行全面而詳盡的系統研究.為了對極為龐雜的《紅樓夢》英文譯介行為進行準確的定義,我們引入了“改寫”這一概念,將“譯”與“介”統一到“跨文化改寫”這一框架之中,以揭示譯介行為的實質.在具體研究過程中,我們分別對翻譯史和翻譯以外的評介歷程進行描述,發現兩者的不同發展脈絡,并從不同角度探討兩者的相互影響和相互作用.在此基礎上,我們對“譯”、“介”互動所形成的各種張力作用進行了總結,描繪出《紅樓夢》在這些張力作用之下所呈現的作品形象,并對《紅樓夢》在英美語境下的世界文學體系中所處的地位進行了探討.最后,我們對中國文學對外譯介的行為方式提出了一些啟發性意見.

第一章是《紅樓夢》英文翻譯史研究.《紅樓夢》的英譯歷程可以分為三個歷史階段——1830年至19世紀末,20世紀初至50年代末,20世紀60年代至今.19世紀的四種片段譯本均由英國在華外交官員完成,特殊的出版發行方式以及奇異的“行間翻譯”傾向都體現出譯者的實用主義翻譯目的,并說明了在華殖民圈將《紅樓夢》作為語言學習材料和晚近中國流行作品的特殊接受方式.20世紀初到50年代末的四種節譯本均由美國本土的暢銷書出版社首先出版,譯者以不同方式簡化原文語言內容,并采取種種手段以提高讀者的閱讀興趣,譯本呈現出鮮明的市場化特點.本階段的譯本在專業讀者中遭到冷遇,但在普通讀者中的影響力卻超過了其它時期的譯本.20世紀60年代至今,英國出版了一種全譯本,中國對外出版機構出版了一種全譯本和一種節譯本.由于相關學術機構的激增和市場需求的劇減,英語世界的《紅樓夢》英譯體現出學術性轉向的特點：譯本由專業讀者的需求所催生,出版商請權威專業人士擔任譯者,譯本自身含有很重的學術分量,同時,譯本的翻譯出版行為體現出經典化的追求與嘗試.譯本受到了專業讀者群的廣泛認同,但在普通讀者中的影響力卻不及前一階段的譯本.綜上所述,《紅樓夢》英譯史呈現出“實用主義翻譯——市場化翻譯——學術化翻譯”的發展脈絡,專業學術研究對翻譯行為的影響由弱漸強,譯本的實用性和普及性則日漸降低,與普通讀者群日漸疏離.同時,以本章研究成果為基礎,可以發現目前國內《紅樓夢》英譯研究中存在的一些偏差.

第二章是《紅樓夢》英文評介史研究.《紅樓夢》的英文評介包括報章雜志、譯本序跋、中國文學及世界文學選集、文學史、教材、教學參考書、學位論文、期刊論文、專著、百科全書等等對《紅樓夢》的介紹、評論和研究.以20世紀60年代為轉折點,《紅樓夢》英文評介史分可為兩個階段：評介方式多樣化時期和評介方式高度學術化時期.在評介方式多樣化時期,在華殖民圈的《紅樓夢》英文評介文章的關注點從原作語言逐漸轉向了情節內容,這印證了前一章的發現,即英語世界對《紅樓夢》的接受定位逐漸從語言材料轉向了文學作品;英美本土與普通讀者相關的《紅樓夢》英文評介始于20世紀初,至20世紀50年代末達到頂點也開始凋零,這也間接印證了前一章所指出的英美本土對中國古典文學譯本的市場需求的興起和消退;早期的學術性《紅樓夢》英文評介則體現出日漸專精和細化的過程.在評介方式高度學術化時期,西方文藝理論觀照下的文本細讀成為《紅樓夢》評介文章的絕對主流,而各類西方現代批評理論,尤其是女性主義批評的解讀,又構成了其中主體,這與其它同類作品的英文解讀形成了一定區別;中國和亞洲文學史、文學選集、文學概論對《紅樓夢》不約而同地給予了同類作品中的最高評價,在此基礎上,世界文學選集于收入了《紅樓夢》,將其作為亞洲文學的極少數代表之一進行了討論;文學研究以外的社會學、歷史學、政治學研究也時時將《紅樓夢》所描述的現象當作研究素材進行討論,在英語世界的區域研究者眼中,《紅樓夢》在同類作品中最能代表中國形象.

第三章是前兩章研究內容的總結和提煉.目前,《紅樓夢》在英語世界中的譯介對作品形象的塑造可以總結為兩方面的趨勢：首先是一般性文學閱讀與研究中的“非經典化”趨勢;其次是區域性研究和通識層面的“經典化”趨勢.在不同張力的共同作用下,作為文學商品、世界文學作品以及學術研究對象的《紅樓夢》經歷了復雜的演變過程,在英語世界中呈現出特殊的“邊緣經典”形象.與此同時,英美語境中“世界文學經典”概念體系自身也經歷了不斷演變的過程.大衛·,達姆洛什認為,英美語境中的“世界文學經典”新體系具有三個層面：超經典、對等經典以及影子經典.英語世界中的《紅樓夢》譯本片段被收入了世界文學名著選集,在通識層面具有較高的知名度,在讀者的實際閱讀和一般性文學研究的討論中卻遭到冷遇,這些“邊緣經典”的特點都符合達姆洛什提出的“對等經典”的特征.

本研究以翔實的一手資料為基礎,首次對《紅樓夢》在英語世界中的譯介歷程進行了全面的梳理和深入的分析,并嘗試對這部中國文學名著在英美語境中的作品形象和作品定位進行了探討.同時,我們在研究過程中所揭示的一些現象對于由國內機構發起的中國文學對外譯介的行為方式也不無啟發性意義.

童年第一章讀后感

《百年孤獨》，作為為馬爾克斯贏得了諾貝爾文學獎的成名作，它無異是一本不容錯過的精彩小說。不少人分析這部作品，說它反映了拉丁美洲的歷史演變和社會現實等等。我沒有足夠的知識供我寫下如此深刻的評論。因此只能作為讀者，去講述這部小說中最令我記憶深刻的，兩位迥然不同的女性。

“烏爾蘇拉象丈夫一樣勤勞。她是一個嚴肅、活躍和矮小的女人，意志堅強，大概一輩子都沒唱過歌，每天從黎明到深夜，四處都有她的蹤影，到處都能聽到她那漿過的荷蘭亞麻布裙子輕微的沙沙聲。”

比起那個無比經典的開頭，我想這句話要顯得平凡的多，因此通常不被人所注意——這是這本書中出現的第一句正面描述烏爾蘇拉的話語。正像書中所描述的那樣，烏爾蘇拉這樣一位看似平凡的女人，她的勤勞和堅強是她身上最為耀眼的閃光點。她是一位妻子，一位母親。無論是她的丈夫為怪異的學術癡狂之時，亦或是發現她的子孫陷入了怪誕的命運之中，她都不懈地與命運抗爭著。試圖讓困境得以扭轉，讓人與人之間多一絲聯系，統一起分散的力量。

盡管最后這種嘗試仍以失敗告終，而她的晚年也在由眼疾帶來的模糊黑暗和過于長久的歲月所致的逐漸衍生的的孤獨感中度過。但她的熱情堅強，在一堆性格孤僻怪異的族人中顯得尤為珍貴難得。而由她所操持的，幾代人同堂而居的生活，也一度是《百年孤獨》中最為幸福美好的場景。阿瑪蘭塔·布恩迪亞，烏爾蘇拉的小女兒，這位面容嬌俏的少女愛上了鋼琴技師皮埃特羅。

嫉妒使她不惜一再破壞表親麗貝卡與他的婚姻，直到無意中毒死了哥哥的妻子——年幼而賢淑的蕾梅黛絲。強烈的悔意與仇恨交織，扭曲了她的心理。她與皮埃特羅交往，但卻又拒絕與他結婚，使得皮埃特羅為此自殺。出于悔恨，她故意燒傷一只手，終生用黑色繃帶纏起來，決心永不嫁人。但內心的孤獨、苦悶讓她難以忍受，甚至和剛剛成年的侄兒廝混，即便如此她始終無法擺脫內心的孤獨。她把自己終日關在房中縫制殮衣，縫了拆，拆了縫，直至生命的最后一刻。

對布恩地亞家族來說，孤獨是一種通病。或許即使不存在皮埃特羅，阿瑪蘭塔的結局并不會有多大差別。在不斷重復的命運里，皮埃特羅是一個起點，讓阿瑪蘭塔告別了少女的活潑純真。她一生都在渴望愛情，同時一生都在排斥愛情。在這種矛盾的煎熬中，度過了自己的一生。

烏爾蘇拉和布恩迪亞經歷，可以說是《百年孤獨》中，本恩迪亞家族命運的影射——注定與無法擺脫的孤獨相伴而老。小說中的魔幻色彩，使得家族的經歷被冠以“命運”一說。但實際上許多事物的轉變是有跡可尋的：出于人性的貪婪、嫉妒，挑起了戰爭，引發了死亡;由于人與人之間的冷漠，個人逐漸變得孤僻而與群體失去聯系。

《百年孤獨》作者加西亞。馬爾克斯，哥倫比亞人，這本書是唯一一部獲得諾貝爾文學獎的南美著作。

我要誠實的說，這本書讀起來對我的吸引性似乎不大，以至于讀到快一半的時候并沒有品讀出任何好的東西，如果我非要給自己一個慰藉，那就是在這幾天的沉寂氛圍中獲得了熏陶。似乎你不得不思索，讀書除了啟迪和思索外，有種無形的影響必然存在。

夜晚，突然間醒來，書中人物的心靈世界以一種無形的形式在我腦海來回回蕩。何塞?阿爾卡蒂奧??布恩迪亞的天馬行空的思想，最終死在栗樹下，烏爾蘇拉為了顯示晚年活力仍存隱瞞著自己的眼盲，奧利里亞諾?巴比倫拿著羊皮卷破譯家族命運密碼“家族的第一人被困在樹上，最后一個正被螞蟻吃掉”，奧利里亞諾?布恩迪亞上校制作小金魚，蕾梅黛絲升空，還有最后一個豬尾巴男嬰被螞蟻吃掉和荒涼的布恩迪亞家族徹底在世界上消失。那時通過對這些情形的感應，對孤獨有了這樣的一個理解，孤獨好似產生于人內心深處無法與人訴說的詭秘和羞于與人訴說的秘密，而這兩種狀態卻在很大程度上左右著你的行為，進而形成與外界難以交流或不屑交流的巨大隔閡。

布恩迪亞家族中每個人都有著自己的孤獨，他們倍受心靈的折磨，同時又獨自享受著那份孤獨。孤獨是什么，也許是內心最深的秘密。孤獨是這個世界上永遠也根除不去的東西，它好似心靈的黑洞，甚至連自己都難以窺透。每個人都有著自己的孤獨，都有那么一個時刻你不想與任何人訴說你的煎熬，在折磨中忍受著孤獨，你又喜歡躲在無人的角落默默享受著這份孤獨。

人與人之間并不是一旦遇到悲涼的心境就需要有人出來安慰，因為你體會不到他的孤獨，你那善意的勸解反而更加刺痛他孤獨的感傷，使他倍感孤獨，適宜的離開也是一種默默的關懷。也許他需要一首悲傷的樂曲，也許他需要一段文字，他需要的無非就是將他的孤獨表達出來的藝術，而這期間只有他自己明白。

孤獨希望與安靜和黑暗為伍，但人卻要面向陽光，否在會在無限的孤獨里被黑洞吞噬。

單從讀《百年孤獨》的直觀感覺來說，是非常的微妙且有意思的。與以往容易入書入戲的我不同，百年孤獨里的悲歡離合、跌宕起伏、生離死別似乎和我之間隔了一層下雨中的玻璃墻。每當我似乎身臨其境的時候，總有一層新雨將玻璃重新淋得模糊。也許是因為作者總以戲謔的口吻描述類似神話的種.種場景，也許是因為書中人物狂野的孤獨離世俗的自己太過遙遠。

整本書中，每個人都是一個孤獨的個體。從家族第一個霍賽阿卡迪奧，到最后一個具有家族明顯特征的奧雷良諾。從高傲果敢轟轟烈烈的奧雷良諾上將到精力充沛平凡而偉大的烏蘇拉老媽媽，從純潔如天使的俏姑娘雷梅苔絲到喜歡熱鬧以至于娶了兩個老婆的雙胞胎之一。

一部繁雜龐大的百年家族史，一部脈絡清晰的地方興衰史。在時間的洪流中，個人在大背景的起伏中顯得那樣無力。羸弱嬌小的被奪去生命，孤獨執著著的留下悲傷的痕跡。無端去世的雷梅苔絲的蘿莉像被作為祖母的形象保存，到最后仍然在咬手指的雷貝卡執著的不肯死去。經歷奪走3000人生命騷亂的阿卡迪奧得不到任何人的相信。他們都是人群的異子，孤獨的極端。

對于我，則早已習慣了與孤獨為伴，未必開心，但也未必悲哀。孤獨是一個陪伴人一生的伙伴是一個既定事實，與其否認，與其抗爭，與其無謂的逃避，不如接受它，擁擠的人群里讓它保護你回家，周六的上午讓它陪你吃早餐，整理陽光，周日的下午讓它陪你曬曬太陽，曬曬俱疲的身體與心靈。

如果你和我、和大多數人一樣，周期性的抑郁，不妨看看這本書，讓書中孤獨人的魯莽激起你無畏抗爭的勇氣。也許，我們可以活得更牛逼哄哄，至少在別人眼中。奧雷良諾上將死去的時候，我心中一陣痛楚，就是這么想的。

我相信，這本書能給我的，遠遠不止于此。

“多年之后，面對行刑隊，奧雷里亞諾·布恩地亞上校將會回想起，他父親帶他去見識冰塊的那個遙遠的下午。”——題記我始終都記得這樣一段短小卻深刻的句子，在小說的開篇帶著我們走入一個魔幻現實主義世界的未來、過去和現在的三個時間層面，龐雜紛擾，眼花繚亂。

“加西亞·馬爾克斯以小說作品創建了一個自己的世界，一個濃縮的宇宙，其中喧囂紛亂卻又生動可信的現實，映射了一片大陸及其人民的富足與貧困”。這是1982年諾貝爾文學獎給《百年孤獨》的頒獎詞。《百年孤獨》是哥倫比亞作家加西亞·馬爾克斯的代表作，也是拉丁美洲魔幻現實主義文學的代表作，被譽為“再現拉丁美洲歷史社會圖景的鴻篇巨著”。

《百年孤獨》通過革命軍總司令奧雷里亞諾·布恩地亞上校一家七代人的經歷，描述了整個家族百年的興衰、榮辱、愛恨、福禍和文化與人性中根深蒂固的孤獨。當第七代繼承人被螞蟻吃掉時，他的父親終于破譯出了吉普賽人梅爾基亞德斯的手稿。手稿卷首的題詞是：“家族中的第一個人將被綁在樹上，家族中的最后一個人將被螞蟻吃掉。”這手稿記載的正是布恩迪亞家族的歷史。在他譯完最后一章的瞬間，一場突如其來的颶風把整個兒馬孔多鎮刮走，從此這個村鎮就永遠地消失了。

像七代人循環往復使用同一個名字一樣，循環出現的情節與敘述，整個馬孔多被嚴密的包裹成一個環形廢墟。然而，每個人的內心都是孤獨的，沒有一刻感受過家庭的溫暖，這個家族實際上是分散的，夫妻之間、父子之間、母女之間、兄弟姐妹之間，沒有感情溝通，缺乏信任和了解。盡管每個人都在用自己獨特的辦法抵抗孤獨，參加革命，反復做手工活，沉迷情欲，讀書翻譯……卻始終無法找到一種有效的辦法把分散的力量統一起來，逃不過家庭分崩離析的命運。這個家只是一個家，一個房子，一個載體，而不是一個給人以心靈安慰和溫暖的港灣。除了貫穿全文的靈魂人物烏爾蘇拉，所有的人都不懂得愛與被愛，他們的所作所為只是為了填滿自己的空虛和私欲，以致終身活在執拗與孤獨中。

這個不可思議的奇跡和最純粹的現實交錯的生活之中，就是一部哥倫比亞乃至拉丁美洲的歷史演變和社會現實，那血淋淋的現實和荒誕不經的傳說，最深刻的人性和最令人震驚的情感。這之中始終浸淫著的孤獨感，是整個苦難的拉丁美洲被排斥在現代文明世界進程之外的憤懣和_，又是拉美大陸獨特的生命力和生存狀態的認知和渴望走出孤獨的倔強。這不僅僅是敘述一個家族，更是對一個民族的自我反省。

作家是在用一顆悲愴的心靈，去尋找拉美迷失的溫暖的精神家園。

如同我們現在，在高樓林立，速度多元的時代，我們失去了方向，陷入了百年孤獨。越發感覺到一種冷漠在蔓延，侵蝕著我們脆弱而敏感的心，愛與美好，成了奢侈的字眼。

然而真正的孤獨，不是寂寞、無助等淺顯的意義，是停留在人內心的冷淡。生命從來不曾離開過孤獨而獨立存在。真正意義上的孤獨，無論是我們出生、成長、相愛還是成功失敗，直到最后的最后，猶如影子一樣存在，時不時地出來提醒你一下它的存在。孤獨的存在，提醒我們珍惜眼前，督促我們體驗人生，讓我們在成功的時候可以清醒，在失敗的時候淡然一笑。

抬頭仰望星空吧，去審視自己，去認知社會，去擁抱他人，向陽而生吧!

孤獨，每個人或多或少都會感覺到，可是，能以孤獨為主題，寫成一本暢銷但是實際上卻也“孤獨”的小說，這讓人實在嘆服。誰要想真正讀懂孤獨，《百年孤獨》必看。

我不敢說，我讀懂了孤獨。這本書，情節曲折跌宕起伏，事件密度大，而且離奇荒誕，夸張變形，令人應接不暇。所以我一口氣讀完這本書，感到非常痛快，可是，連里面的人物關系也沒有理清。不過，外國人名字長還可以忍受，最難以忍受的是，幾代人都可以叫同一個名字。忽略混亂的人物關系對于讀小說的影響，我還是得到了一點點感悟。

《百年孤獨》以一個家庭為主線，時間跨度一百年，描寫了一家人與孤獨相關的種.種經歷。

為愛瘋狂是因為孤獨嗎?因為同時愛上皮埃特羅，貝麗卡和阿瑪蘭妲展開愛的角逐，當得知皮埃特羅和貝麗卡訂婚后，阿瑪蘭妲甚至不惜一切代價阻撓婚姻。奧雷里亞諾愛上蕾梅黛絲后，迫不及待希望將還是孩子的蕾梅黛絲娶回家。梅梅愛上巴比倫后，整個心思都掏空了，全都放在與情人的歡愛之中。庇拉爾年輕時，與無數男人歡愛，老年后，還為年輕人提供歡愛的場地。為愛瘋狂不是因為孤獨吧，是因為愛火中燒，是因為人的欲望。相反，沒有愛的能力的人，從來不會愛上別人的人，才注定了一生的孤獨。奧雷里亞諾上校，從出生起，就不曾愛過任何人，晚年靠制作小金魚排遣孤獨。

還有一種人的孤獨，源于對愛的莫名的恐懼，阿瑪蘭妲錯過皮埃特羅，又斷然拒絕馬爾克斯上校，一個人晚年靠織一件精美的壽衣打發，準確說是享受這份孤獨。究竟是什么原因，讓她始終拿不出愛的勇氣?又是什么原因，讓她在生命的盡頭終于放棄對于貝麗卡的怨恨?在生命的盡頭，她終于領悟了孤獨，看到因為孤獨，梅梅和貝麗卡遭受的苦難，文中說這不是出于愛或者恨。那是出于什么?出于同情心，出于悲憫的同理心，設身處地為他人著想。正是如此，她才終于能夠心平氣和地面對死神，才能夠與往事和解，才能夠獲得一份真正的心理上的寧靜與平和。

看得出，莫言的小說，深受這部小說的影響。《豐乳肥臀》，同樣是以一個家庭為線索展開，寫愛情時，人物多是著魔的瘋狂的狀態。悲劇產生的原因，除了個人性格的嚴重缺陷外，又籠罩了一層若有若無的冥冥中注定的命運的魔力。《百年孤獨》中，開頭的羊皮卷寫下的預言，在結尾處，完美地精準地得到了驗證，仿佛這一家族的孤獨是注定的無法逃脫的。而上官家的女兒們，一個個豐乳肥臀，但一個個都零落了，好像也是命運的嘲弄。看似是人在命運面前無能為力，實際上是，人在自己性格的局限上的無能為力，個人性格導致悲劇。

人的性格，關乎人性，是一個說不盡又說不清的話題。將人性中的某一部分夸大，比如欲望，看似變形不真實，實際上有助于我們更好地認識人性，因為人性中的一些部分在日常生活中比較隱蔽。從這個角度講，馬爾克斯和莫言都是把人性的思考和表達推到極致的大師。

這部小說中的孤獨，我還沒有讀懂。在這里談一談，只是經典作品的一種誤讀。日后，再讀《百年孤獨》，恐怕又會有別樣的體會。

童年第一章讀后感

《童年》描述了阿列克謝在父親去世后，在外祖父家度過的童年歲月。

在年幼的阿列克謝眼里，成人的世界是那樣的丑陋與無情；母親在感染霍亂而死的父親遺體旁聲下的小弟弟夭折了；外祖父家里，舅舅們整日為了家產爭吵斗毆、愚弄弱者，家里強壯的男性欺負毆打女人、毒打兒童；同時在這個家里，小阿列克謝始終得到外祖母的疼愛，受到外祖母講故事的熏陶。

外祖母的形象在阿列克謝暗淡的童年歲月里閃耀著母性的光輝，帶給了小阿列克謝一生的愛和感激。

童年第一章讀后感

昨天，哥哥借給我了一本書――高爾基筆下的《童年》。想必大家都聽說過這本書吧！我今天剛剛讀完了第一章，下面我就來給大家講一講吧！

第一章主要講了：“我”在狹小的房子里，靜靜地看著父親離我而去，我卻沒有絲毫的傷感，外祖母邊哭邊嘲笑我是一個可笑的人。因為別人都大滴大滴的淚水往下落，我卻無動于衷。就在這時，母親就生下了我的小弟弟，可在不久之后，他卻也離我們而去。這是我的母親的心情落到了底谷，便遠離了我和外祖母。在處理喪事之后，我們三個踏上了回故鄉的輪船。我們在輪船上度過可兩天兩夜，終于抵達了故鄉。外祖父來接我們，舅舅舅媽們也來了，可是一家人為了那點財產沒有停止過爭吵，本來和和氣氣的一家人，一下子鬧僵了。

其實，當我看到高爾基的童年時那么樣的悲慘的時候，憐憫之心油然而生。我并沒有想到過，高爾基的童年的家會是那樣的不和。沒關系了，這只是第一章么，下面肯定還會有更精彩的內容，盡請期待吧！

朝花夕拾每一章讀后感

本論文主要分為四章.第一章主要按照年代順序研究英語世界關于《紅樓夢》中成長話題的論述,分別考察了20世紀70、80、90年代和21世紀初涉及成長話題的《紅樓夢》研究.70年代英語世界的一些學者將賈寶玉作為西方文學中人生意義的探求者形象與哈姆雷特等西方小說人物進行比較,還有學者從西方文學中一種描述個人成長的敘事結構即帕西法爾尋找圣杯來分析寶玉的紅塵歷劫的意義.80年代涉及成長話題的論文主要從西方文學中常見的兩種文學類型——智慧文學和成長小說模式來分析《紅樓夢》.90年代有學者從兒童文學的角度探討《紅樓夢》的文學和社會價值,還有學者對小說中表現出的“不愿成長”情緒進行分析.21世紀初涉及成長話題的研究有對寶玉的紅塵心路的意象解讀,也有佛教啟悟角度對該小說的分析,還有從空間敘事理論來討論寶玉童年生活的不同空間對其言行的影響.通過對這些著述的分析發現從20世紀70年代至今,英語世界的學者對《紅樓夢》成長話題的研究呈現出理解逐步深入、研究方法和視角越來越豐富的趨勢.

第二章分析了20世紀60年代迄今英語世界《紅樓夢》研究中關于大觀園的討論.20世紀60年代英語世界的大觀園研究基本上沿襲了傳統的敘事研究和考證方法.從70年代開始,英語世界的漢學家積極地將西方文學理論,如結構主義、新批評、敘事學、新馬克思主義等應用于《紅樓夢》研究,在這種思路的關照下,大觀園的文學意蘊越來越豐富.后,建筑美學、空間敘事理論、性別研究等理論的應用使得大觀園研究呈現出更加明顯的比較文學和跨學科特點.

第三章考察了英語世界《紅樓夢》研究中涉及女性話題的著述.20世紀60、70年代關于女性話題的研究成果較少,60年代的兩位華裔學者夏志清和榮之穎在討論紅樓女性人物時都借用了心理學的一些理論和方法,70年代浦安迪和那美愜的論著則直接表示應用了結構主義和比較文學的方法.從80年代開始,越來越多的學者嘗試使用女性主義理論來討論《紅樓夢》中的女性人物.應用女性主義理論分析《紅樓夢》的一些論述能夠明顯地體現海外漢學的反思性和批判性.此外,也有學者從清代繪畫藝術、清代婦女史研究等角度來討論該小說中女性話題.

第四章集中討論了英語世界《紅樓夢》研究的特點、優勢和不足,并嘗試提出了一些自己的建議.英語世界的《紅樓夢》研究在不同程度上受到西方漢學、西方文學理論、中外關系、世界政治格局變化、西方學術傳統和規范等因素的影響.英語世界《紅樓夢》研究的特點主要表現為,比較文學的視野和跨學科特征,反思性和批判性.其不足主要體現在套用理論、過度闡釋、對中國文化和《紅樓夢》文本的誤讀、翻譯欠缺.鑒于以上問題和不足,中國國內的優秀研究成果有待于更多地翻譯成英文.此外,帶有詳細注釋的《紅樓夢》資料索引也會對英語世界的學者的研究工作起到積極的指導作用.

本論文所使用的材料大多為國內學者尚未在著述中提及過的新材料,筆者翻譯了文中所引英文資料,這些資料多為首次翻譯成中文.在研究方法上也具有創新性和合理性.筆者選取了英語世界《紅樓夢》研究中的三個較有特色且成果豐富的話題,并按照年代進行梳理.此外,本文將英語世界的《紅樓夢》研究放入海外漢學和西方文學理論發展的語境中,并結合了國際政治和外交形勢以及英語世界的學術研究傳統等影響因素,發現了英語世界《紅樓夢》研究的一些鮮明的特點及成因,并對其不足之處提出了自己的一些建議.

語世界《紅樓夢》研究對這三個話題的認識越來越深入,且積極應用西方文學理論和其他人文和社會科學理論及方法,呈現出越來越明顯的比較文學和跨學科的特點.

朝花夕拾每一章讀后感

空間和時間表示的都是事物間的位置關系,時間用以描述動作或事件發生的先后次序,空間用以描述物體的位形.《紅樓夢》與《源氏物語》同屬傳統的情節小說,都遵循時間的自然持續和與情節要求相對應的空間轉換,按主人公的先后經歷,來安排情節的開端、發展、和結局.兩部小說缺乏現當代小說時空交錯的敘事特點,但都不乏相對同時代小說來說先時的敘事技巧.研究分為以下四個部分.

一、線性時間敘事技巧對比研究.“在現實世界里,即使恰好在同一時間里發生了兩件事,用語言表現它們時,也就必須采取先說其中一件事,然后再說另一件事的形式;或者部分交替著說兩件事.總之都需要變成線性形式.”《紅樓夢》與《源氏物語》都繼承發揚《春秋》與《史記》兩種文學體裁的線性時間敘事特征,將朝代紀年、世代時間與人物年紀三者有機結合,體現出東亞古典小說典型的線性時間敘事特征.《源氏物語》線性時間敘事是直線的單一綿延,不枝不蔓,“驟看之,有如無物,及至細尋,其中便有一條線索,拽之通體俱動”.《紅樓夢》時間敘事技巧向現代小說靠攏,但不能因其局部對時間的切割、打碎和穿插,否定其主體敘事時間的連貫性.《紅樓夢》敘事時間技巧不及《源氏物語》明確,但所言之事如絲以待,絲于絡成之后,方知作繭之精,與《源氏物語》略顯板滯的時間敘事技巧比較,《紅樓夢》時間敘事技巧更為靈活多變,是清朝小說時間敘事藝術迅猛發展的標識.實際上《紅樓夢》中不可回溯的主干時間流對文本進行著整體有效的操控.

二、時間情態化敘事技巧比較研究.“日月忽其不掩兮,春與秋其代序.惟草木之零落兮,恐美人之遲暮.”中國人傳統思維中,時間不僅是一種客觀的物理現象,時間流變與心理感受密切相連.季節交替變換推動事態演變,是提供《紅樓夢》和《源氏物語》情節展開的必備條件.兩部小說將事態變遷與自然季節變化緊密結合,使得景物描寫與人物情感的矛盾糾葛描寫有機融合.在時間情態化的文本詮釋過程中,中日兩位作者均擅長“喻情于景,借景抒情”,敘事表現藝術中形象先于邏輯,感性強于思辨.《紅樓夢》以情節的跌宕吸引讀者,季節的變化輔助情節的發展,向現代小說敘事手法靠近.《源氏物語》注重通過季節變化來抒發個人感情,注重小說敘寫的“散文式抒情特色”.《紅樓夢》與《源氏物語》兩書中“一切景語皆情語”,“抒”與“敘”緊密結合.同時,兩書均采用既能抒發“意”,又不被“意”所束縛的靈活多變的譬喻性話語體系.中日古典小說的抒情敘事特質恰好與西方古典小說注重情節的敘事傳統形成鮮明對比.

三、地志空間敘事技巧比較研究.時間是流動、變化的,暗含新生與幻滅之意,空間是靜止、平穩的,在靜止的某一時刻凝注文本.兩部小說中故事發生的地志空間,即人物的外部環境是相對封閉的,這些“深宮帳緯”的場所一般人不可企及,都是發生在一小塊區域內,由一小群身份頗高人的人引領,發生在“院子里”的故事,是一方水土的縮影,都具備地方志的特征.“文筆園林”是兩書有別于其他典籍作品的重要敘事特征,“文筆園林”因人/事設景、因景設置植被,以不同的植物烘托人物的性情、渲染氣氛.紫式部與曹雪芹旨在作品構筑的虛構世界中逃避現實、逃避紛爭,在曲徑通幽的還鄉之路上品嘗人生的甘美,構建了一處詩意的棲居地、理想的烏托邦.兩部作品在花園意象的描寫上均體現出求真、求善、求美.另一方面,日本古園林是中國古園林建筑的分支,中國人文因素自古以來對園林影響大,講究園林藝術中的立意,飽含教義.日本園林的趣旨在于通過事物外部,冥思事物內在,重視心與心的人天對話,講究的是悟性.兩書不同地志空間特征,反映出不同時代不同地域不同民族的文化特征,基于中日兩國彼鄰而居,文化淵源流傳,兩國文化有若干相似與迥異.反映在文本當中,就是各自既具備獨特的民族風情,又能相互得以共識處.

四、文本空間結構敘事藝術比較研究.該部分研究,一是對兩書的文本敘事結構進行對比研究,二是對兩書的文類模型進行對比研究.《紅樓夢》的敘事主線爭議繁多,切入視角及賞析角度的差異造成各式審美取值及其價值認同.《紅樓夢》分為“家運”、“神瑛與絳珠草戀情”、“寶玉運程”三條主軸,第三條敘事主軸(“寶玉運程”)有力地將前兩條敘事主軸扭合.《源氏物語》以“冷泉帝構想系統”、“明石姬構想系統”、“女三宮構想系統”、“紫上構想系統”為敘事主軸,前三條主軸為先后承接關系,第四條主軸(“紫上構想系統”)一直與前三條主軸相互纏繞,齊頭并進.通過兩部小說敘事主軸的比較研究可以看出兩書特質結構驚人相似,一是,兩書主體構架簡單明了,基本都為平鋪直敘型,事態的發展循序漸進.文本敘事主梁由幾股主軸構成,其中一條主軸又貫穿于其他幾條主軸當中,將其他幾條主軸緊密扭合,敘事主梁呈麻繩狀.二是,在這些連綿不間斷的主體構架當中,又有若干條敘事暗線埋伏其間.兩書中這些大大小小的敘事系統互為參照、明暗相間、緊密結合、同步共進,在交錯展開的過程中搭建有機的敘事空間.兩書都是在時空交錯的網狀結構中定型,最后都達到了“提綱挈領”“綱舉目張”的敘事效果.該部分還將對古典小說敘事的各種文類模型進行比較研究,例如：預敘式總綱、情史與戀愛模式、神諭與預言、皇權、神話與傳奇、夢境.

簡愛每一章的讀后感

讀了簡愛這本書后，使我懂得了做人要誠懇，要堅強。

這個故事告訴我，無論在什么時間，什么地方，都應該誠實，要善待自己的仇人，早晚有一天，他們會被我們感動。簡愛就是如此，善待自己的舅母，也是善待自己。

一定要堅持，婚禮的秘密沒有讓簡愛放棄，而是更堅強，可以說是一種磨練，只要堅持下去，努力下去，你一定離自己的目標和真愛更近。

簡愛就是我們的榜樣，你也會堅強！

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水滸傳每一章的讀后感

《水滸傳》一書是章回體小說，一共一百二十回，它記敘了梁上好漢從起義到興盛再到失敗的過程，它是一部反抗封建暴政的英雄傳奇!《林沖棒打洪教頭》，《景陽岡武松打虎》，《宋江東京城獻俘》等等，這些都是經典，都是傳奇，是不朽之作，它寫出眾多的梁山好漢的經歷與反抗之路，更加突出了“官逼民反”這個主題。

梁上好漢們匯聚一堂，他們不分貴賤，不分貧富，都以兄弟相稱，這也更加體現了當時人們在封建社會中追求自由，平等的社會與完美的生活。

《水滸傳》中的眾多英雄人物無不栩栩如生，令人感到虎虎生氣。

面的一百零八將都給人留下了深刻的印象。李逵，魯智深兩人雖脾氣十分火爆，但卻是十分的俠肝義膽，李逵雖頭腦簡單，但他卻粗中有細，在《魯提轄拳打鎮關西》這一回中就足以看出他這個人嫉惡如仇。

朝花夕拾每一章讀后感

《青銅葵花》是當代著名作家曹文軒激情奉獻的一部心愛備至的長篇力作。

小說講述了一個男孩與一個女孩的故事。男孩叫青銅，一個孤獨又不幸的孩子;女孩叫葵花，一個不幸又憂傷的孩子。他們一個在鄉下，一個在城市;一個在大麥地，一個在干校。原本互不相交的兩條平行線，因為一個特別的機緣，七歲的城市女孩葵花和十一歲的鄉下男孩青銅成了兄妹。他們一起生活，一起長大。

五年之后，十二歲的葵花被命運召回了她的城市，青銅從此更加孤獨地遙望著蘆葦蕩的盡頭，遙望著女孩葵花所在的方向，在心里唱著那首誰也聽不到的歌……而令人意想不到的是，因為無法忍受失去妹妹的痛苦，因著一場大火失去了語言，將近十年沒說話的青銅竟然仰天大叫，終于第一次從心底高喊出了一個名字——“葵花”!這飽含深情的兩個字，震動了大麥地村所有人的心靈，也敲打在每一位讀者的心上，讓人忍不住落淚。

第一次讀《青銅葵花》，是在。那時我還在九方小學上班，有天下班后，我和同住東門的葉俊老師一同回家。當時她手上正好拿著從學校圖書室借來的《青銅葵花》，于是很有些霸道地從她手中借走了這本很早就想閱讀的兒童小說。因為時過境遷，當時讀書的感覺已有些模糊，記憶中只記得雙眼一次次被淚水模糊，心也跟著疼得厲害，為那個無依無靠卻又懂事、美麗的女孩葵花，為那個孤獨聰明且溫暖善良的男孩青銅，為貧窮、團結、快樂、堅強的青銅一家人。

第二次讀《青銅葵花》，是在。那時我已調入先鋒小學上班。學校要求老師們每月讀一本書，每月寫一篇讀書隨筆。因為想讀些兒童文學，于是，《青銅葵花》又一次進入我的閱讀視野。

再讀這本文字純美，意境清遠，情感真摯的關于苦難與美好的小說，文中的父女情、母子情、兄妹情、祖孫情……每一份真情都濕潤著我的眼睛，震撼著我的心靈，而青銅和葵花兩兄妹相互照顧、相互成全、相互溫暖的至善與至愛，更是讓我對人性的美好感悟至深、至甜。記得當時寫下了《那些苦難，那些美好》的讀后感標題，也即興寫下了一些感受，只可惜不知什么原因，這篇讀后感沒能按時完成，一直保存在空間的草稿箱里。

第三次讀《青銅葵花》，是在今年，在這個草長鶯飛的四月天。不過這次我沒有讀整本書，只是選讀了其中的第四章《蘆花鞋》。到今天晚上為止，這篇一萬三千多字的章節，我已經讀了不下十遍。每讀一遍，帶給我的都是無盡的溫暖——那來自葵花田邊爸爸留下的溫暖，那來自瓦罐中紅綠銀杏背后的溫暖，那來自青銅通紅通紅腳底的溫暖，那來自青銅一家無微不至呵護的溫暖，那來自101雙蘆花鞋的溫暖。

是的，在這些純凈得似一滴滴露珠的文字背后，蘊藏著一股股清澈如春水的溫暖。

為了讓葵花有一個家，貧窮但善良的青銅家認領了她，在她跨進青銅家門檻的那一刻，她已經是奶奶的孫女，爸爸媽媽的女兒，青銅的妹妹。

為了讓葵花先上學，一直夢想著上學的青銅，用一個永遠也不會說出來的秘密，用一臉帶淚的笑成全了葵花。

為了讓膽小的葵花不害怕上學和回家，青銅每天護送她上學，迎接她回家，風雨無阻，從不間斷，讓女孩們羨慕得都有點兒嫉妒了。

為了讓葵花和其他孩子一樣，能找劉麻子照一張上色的單人照，青銅一家人更加辛勤地勞作——年紀已大的奶奶一邊伺候菜園子，一邊到處撿柴禾，常常天黑了，還不回家;青銅一邊放牛，一邊采集著蘆花;采足了花，全家人一起動手編織一百雙蘆花鞋，青銅用木榔頭錘稻草，奶奶搓繩，葵花將奶奶搓的繩子繞成團，爸爸媽媽負責編織。他們在一起，有說有笑。心里惦記著的是眼下的日子，向往著的是以后的日子。

當我讀到這里的時候，內心的感動真的無法言說。

這是怎樣的一家人!面對如此苦難的生活，面對如此艱辛的歲月，他們卻沒有一個愁眉苦臉的。一家人緊緊地依偎在一起，齊心協力地推著有些破舊但很結實的家庭馬車快樂前行。

這是怎樣的一種愛!面對無親無故的葵花，面對懂事善良的葵花，青銅一家人傾其所有，竭盡所能，讓葵花從一進門就感受到家的溫暖。這是苦難中的大愛，人世間的真情。正是這份至愛，成為支撐人們戰勝苦難的力量。

是的，歲月維艱，愛彌珍貴。這些大大小小，深深淺淺，連成串的，結成片的，滿滿當當的愛，讓我的心頭一陣陣發熱，一直熱到心靈深處，直至觸動那根柔軟的心弦。于是，忍不住地眼窩又一次跟著熱了。

曹文軒一直是我欣賞的兒童文學作家。他用如此樸實、如此流暢的筆尖，將世界上最真誠的美，人世間最真實的痛，生活中最真切的苦，鮮活溫潤地呈現在我們面前。我不知道是否還有第二個人可以如此深刻的感受大愛、大難、大美，我更不知道是否還有第二個人可以用如此純凈的文字、如此美好的人性觸動所有人的心弦。

有人說：苦難是人生的必修課。我想說，如果苦難在人的一生中無法避免，如果苦難是我們成長過程中無法回避的元素，那么，讓我們讀讀《蘆花鞋》，讀讀《青銅葵花》，這將是一次心靈的洗禮，一次感情的升華;那些于苦難中流露出來的深厚的美，讓我們在凄凄淡淡的憂傷之余，更加真切地體會苦難與真情，善良與美好。

尤其是對于那些從小在蜜罐中長大的孩子們來說，更是值得一讀。因為，當你真正與作者的思想感情融為一體時，你會發現：這不是一本普通的書，這更不是一次簡單的閱讀。

這本書會讓你徹底明白：少年時就有一種對苦難的風度，長大時才能成一個強者!

朝花夕拾每一章讀后感

我一口氣讀完了老師推薦的純美小說—曹文軒的《青銅葵花》。當合上這本書時，我思緒萬千，書中的一幕幕浮現在我的腦海里，使我忘記了周圍的一切，更為青銅和葵花正視痛苦，樂觀向上的精神所感染，所折服。

這是一個凄美的故事，卻又反映了人世間最純凈的親情與友情，城市女孩葵花跟隨爸爸來到了一個叫大麥地的村莊生活，孤單寂寞的她認識了一個同樣沉默寡言而且不會說話的鄉村男孩青銅。爸爸的意外死亡使葵花成了一個無依無靠的孤兒，貧窮但善良的青銅家認領了她，葵花和青銅成為了兄妹相稱的朋友。在粗茶淡飯的生活中，一家人為了撫養葵花費盡了心思，而青銅更是在沉默中無微不至地呵護著葵花。

為了葵花上學，青銅放棄了自己的上學夢想;為了讓葵花照一張相，青銅在寒冷的冬天把自己腳上的蘆花鞋也賣了;為了葵花晚上寫作業時不去別人家“借燈光”，青銅捉來螢火蟲做了十盞南瓜花燈;為了讓葵花看馬戲，青銅頂著葵花默默地站立了一晚上;為了避免葵花挨罵，青銅勇敢地代妹妹受過;為了葵花報幕時的美麗，青銅心靈手巧地做了一串閃亮地冰項鏈……在充滿天災人禍的歲月里，青銅一家老小相濡以沫、同心協力，艱辛卻又是快樂生活著，從容堅韌地應對著洪水、蝗災等一切苦難。12歲那年，命運又將女孩葵花召回她的城市，失去妹妹的痛苦使青銅仰天大叫，他從心底高喊出一個名字—“葵花”喊聲震動了所有人的心靈。

青銅一家是大麥地最貧窮的一家，卻是最幸福的一家，雖然貧窮給他們帶來了很多的困苦，但對于這些，他們總是一家人心連心的去面對，因為他們相信一切苦難都會過去，他們相信風雨后會看見彩虹。平靜的水面練不出精悍的水手，安逸的生活造不出時代的偉人。

一個人的一生中痛苦是無法避免的，沒有一個人的人生路是平平穩穩的，或多或少都會遇到一些坎坷。當苦難來臨時，我們毫無風度地叫苦連天，手足無措，不堪一擊，有些苦難，其實是我們成長過程中的一些無法回避的元素。我們要成長，就不能不與這些苦難結伴而行，正如《青銅葵花》的作者曹文軒所說，每一個時代的人，都有每一個時代人的痛苦，痛苦絕不是今天的少年才有的。

少年時，就有一種對痛苦的風度，長大時才可能是一個強者。我們應當敢于正視痛苦，尊敬痛苦，快樂固然值得贊頌，痛苦又何嘗不值得贊頌!《青銅葵花》這本書就詮釋了苦難的重要性，美麗與快樂，是經過了痛苦的磨礪才換來的，古今中外的許多名人在成功的前提下，也受過苦難，史學家談遷立志編寫一部史書，就在完成這際，卻被小偷偷走，但他沒有放棄，終于完成了輝煌巨著—《國榷》;司馬遷在接受牢獄之災時，發奮寫成了52萬字的《史記》;海倫.凱勒一個雙耳失聰，雙目失明的人竟以優異的成績畢業于哈佛大學，瞧，這些名人在成功這前必定接受過苦難，但他們沒有放棄，以頑強不屈的精神取得巨大成功。

美麗與快樂，是經過了痛苦的磨礪才換來的，我希望我也能像青銅葵花一樣敢于正視痛苦，當困難來臨時，不能叫苦連天，不能退縮，要正視它，克服它，做一個時代的強人。

該

水滸傳每一章讀后感

《水滸傳》的故事最初起源于北宋宣和年間，從南宋開始就成為了民間口頭文學的主要題材，《水滸傳》的成書，取材于北宋末年宋江起義的故事。你是否在找正準備撰寫“水滸傳每一章讀后感”，下面小編收集了相關的素材，供大家寫文參考！

這個暑假，我在家讀了一本叫《水滸傳》的書，我看到了一篇叫《武松打虎》的故事。故事一開頭就講武松和宋江在柴進家中住了十多天，等武松病好了以后決定去清河看望家兄，柴進和宋江留不住他，便送了他些銀兩，并擺酒為他餞行。

武松走了幾天，來到陽谷縣地面，他的肚子也餓了，見前面有一家酒店，上面插著一面旗幟，上面寫道：三碗不過岡。就走了進去，坐了下來，將哨棒放了下來，叫道：“店主，快拿就來。”店主拿了三個碗，一雙筷子，一盤菜，倒滿了三碗酒。武松一口氣就喝完了，并說道：“好酒，再拿一些下酒的菜來吃。”店主拿來了牛肉，又倒了兩碗酒，店主就不倒了，只管切肉。武松敲著桌子說：“倒酒!”但沒有人幫他倒，武松叫久了，變吼道：“為什么不倒酒了?”酒家過來并指著酒旗上面的字說：“三碗不過岡!”武松問道：“為什么叫三碗不過岡!”酒家說道:“俺家的酒后勁大，喝了三碗就倒下，因此叫三碗不過岡。”店主拗不過他，便又倒了三碗……最后，一直喝了十八碗才走了出去。酒家叫住了他說;“這山上有一只老虎，經常傷人，你千萬不要一個人前行!”武松對酒家大吼，上山去了。到了半山腰，武松心里想也沒什么老虎嗎?就躺到大青石上睡了下來。突然一只老虎跳了過來，這時武松被驚醒了，但他沒有被嚇跑，而是和那張牙舞爪的兇猛的老虎打了起來。他就用拳頭把老虎打的七竅流血，動彈不得。我想到了我，平時看到一只老鼠就嚇的躲得遠遠地。

自從看了這篇文章之后，每遇到危險困難我都不害怕了。我就會想到武松打虎的情景。讓我們一起做一個勇敢的小學生吧!

這個暑假我看了很多書，比如說唯美的紅樓夢，奇幻的西游記，撲簌迷離的福爾摩斯探案全集這些膾炙人口的書。

其中我最喜歡，最吊我胃口的則是水滸傳，你明白我為什么喜歡水滸傳嗎因為水滸傳講述的故事發生在北宋末年，那時是奸臣當道，官逼民反，但各位好漢們還是為民打抱不平，拔刀相助。就是這樣，各人的反抗變成了群體的抗爭，而自從晁蓋坐了梁山的第一把交椅，梁山泊便成了“不怕天，不怕地”的好漢的天下，而被百姓稱為及時雨的宋江也在題了反詩之后上了梁山。宋江整頓山寨，廣納人才，三打祝家莊，大破高唐州，讓水泊梁山威名大震。他還建起了忠義堂，高掛“替天行道”杏黃棋，并聚齊了一百零八位好漢，一齊劫富濟貧、除暴安良，在當今社會上，我們許多人都沒有他們這種勇氣和志氣，他們身上所展現出來的是我們這個時代所缺失的。很多人看見這種，不僅僅不會覺得義氣，反而有些人還十分害怕，我覺得我們學習上也要有這種精神，要敢于舉手。

其實我們也很幸福，生活在和平年代，過著平靜的生活，吃穿住不愁，讓我們珍惜每一絲幸福吧!

寒假里，我讀了一本《水滸傳》，令我感慨萬千。

水滸傳具體生動地描寫了以宋江為首的農民起義的發生、發展直至失敗的整個過程，揭露了封建社會的黑暗腐朽和統治階級的種.種罪惡，歌頌了起義英雄的反抗精神和正義行動，他們不占城池，出榜安民，異姓一家，塑造了一大批梁山泊好漢忠義，替天行道的光輝形象。

在風雨飄搖的北宋末期，梁山泊好漢忠君報國，為民除害，著實令人欽佩。比如一百單八將中的宋江，江湖上人稱他為山東及時雨宋押司，他深明大義，急盼招安，愿為國家出力。在兄弟托塔天王晁蓋死時，他十分悲傷，幾次要哭昏過去，每日都會領眾舉哀，遵從晁天王遺言，發誓要帶領好漢們，活捉敵人史文恭，為晁蓋報仇，在不斷地努力下，他做到了。他軍法嚴明，宋江手下的軍校因為酒肉少而殺了廂官，宋江哭著命他痛飲一醉自縊而死，而后，他顧著梁山泊時的恩情，盛棺安葬，他真是一個有情有義，愛憎分明的好官。

而反過來呢，以高俅為首的奸佞宦官使人憤恨，高俅身為殿帥府太尉，本應報效朝廷，而他卻因為寵溺養子，使計拿下教頭林沖，刺配滄州道，險些被防送公人董超和薛霸結果了性命。在三敗梁山泊時，他被活捉上山后向宋江保證會向天子重奏招安一事，而后卻轉面無恩，連日稱病，不敢上朝，又將水銀放入盧俊義、宋江得賞的御酒中，讓他們中毒身亡。這樣一個奸詐小人沒有被天子加上罪名，令人可憂可悲。

現在的社會不再是過去那個腐朽衰落的封建王朝，而是科技文化蓬勃發展的新社會，我們身為祖國的花朵，應該沿著中華民族的優良傳統，肩負起未來的重任，為理想勇敢前進。而書中的梁山好漢的英雄主義精神和團結的精神值得我們學習，它成為我們積極向上成長的新動力。《水滸傳》在我遇到困難時使我想到梁山好漢們在遭到朝廷的討伐時攜手共進，積極出力的事跡。在我孤獨無助的時候梁山好漢仿佛變成我的指路人，告訴我要對朋友熱情主動。

讀過《水滸傳》后，我仿佛被注入了正義的能量，它恰如一首史詩，為我們展示了當年的國勢特征和民俗風情，但它為我們傳達的更多的是可歌可泣的英雄傳奇。

水滸傳具體生動地描寫了以宋江為首的農民起義的發生、發展直至失敗的整個過程，揭露了封建社會的黑暗腐朽和統治階級的種種罪惡，歌頌了起義英雄的反抗精神和正義行動，他們不占城池，出榜安民，異姓一家，塑造了一大批梁山泊好漢忠義，替天行道的光輝形象。

在風雨飄搖的北宋末期，梁山泊好漢忠君報國，為民除害，著實令人欽佩。比如一百單八將中的宋江，江湖上人稱他為山東及時雨宋押司，他深明大義，急盼招安，愿為國家出力。在兄弟托塔天王晁蓋死時，他十分悲傷，幾次要哭昏過去，每日都會領眾舉哀，遵從晁天王遺言，發誓要帶領好漢們，活捉敵人史文恭，為晁蓋報仇，在不斷地努力下，他做到了。他軍法嚴明，宋江手下的軍校因為酒肉少而殺了廂官，宋江哭著命他痛飲一醉自縊而死，而后，他顧著梁山泊時的恩情，盛棺安葬，他真是一個有情有義，愛憎分明的好官。

而反過來呢，以高俅為首的奸佞宦官使人憤恨，高俅身為殿帥府太尉，本應報效朝廷，而他卻因為寵溺養子，使計拿下教頭林沖，刺配滄州道，險些被防送公人董超和薛霸結果了性命。在三敗梁山泊時，他被活捉上山后向宋江保證會向天子重奏招安一事，而后卻轉面無恩，連日稱病，不敢上朝，又將水銀放入盧俊義、宋江得賞的御酒中，讓他們中毒身亡。這樣一個奸詐小人沒有被天子加上罪名，令人可憂可悲。

現在的社會不再是過去那個腐朽衰落的封建王朝，而是科技文化蓬勃發展的新社會，我們身為祖國的花朵，應該沿著中華民族的優良傳統，肩負起未來的重任，為理想勇敢前進。而書中的梁山好漢的英雄主義精神和團結的精神值得我們學習，它成為我們積極向上成長的新動力。《水滸傳》在我遇到困難時使我想到梁山好漢們在遭到朝廷的討伐時攜手共進，積極出力的事跡。在我孤獨無助的時候梁山好漢仿佛變成我的指路人，告訴我要對朋友熱情主動。

讀過《水滸傳》后，我仿佛被注入了正義的能量，它恰如一首史詩，為我們展示了當年的國勢特征和民俗風情，但它為我們傳達的更多的是可歌可泣的英雄傳奇。

這個故事大概是這樣的：黃文炳道破假回書上破綻，戴宗被打成招，下進牢里，斬首之日，梁山好漢及李逵來救，李逵不分官兵百姓，舉斧亂砍，晃蓋喝止不聽。殺到江邊，二十九條好漢在白龍廟聚義。

梁山的好漢綽號也不少，比如說：宋江綽號：及時雨。李逵綽號：黑旋風等等，這些好漢都是被逼上梁山的。宋江原為山東鄆城縣一刀筆小吏，字公明，面目黝黑，身材矮小，平素為人仗義，揮金如土，好結交朋友，以及時雨而天下聞名。因晁蓋等黃泥岡劫生辰綱事發，宋江把官軍追捕的消息告知晁蓋。及晁蓋等上梁山后，遣劉唐送來書信(招文袋)及五十兩黃金酬謝。不料，此信落入其妾閻婆惜之手。無奈，宋江怒殺閻婆惜，發配江州，與李逵等相識。卻又因在潯陽樓題反詩而被判成死罪。幸得梁山好漢搭救，在刑場把宋江救上梁山，坐了副頭領。后在攻打曾頭市時，晁蓋眼中毒箭而亡，遂坐上頭把交椅。日后，宋江率眾為朝廷招安。在歷次討伐其他起義軍的過程中，梁山好漢死傷甚眾，宋江本人也被所賜御酒毒死。晁蓋鄆城縣東溪村人，東溪村保正，本鄉富戶，人稱托塔天王。七星入伙智取生辰綱后投梁山入伙。林沖火并白衣秀士王倫后為梁山寨主。后打曾頭市中毒箭身亡。

這些好漢令人感到惋惜呀！這一百零八位英雄都是被奸臣逼上梁山的，也是被奸臣所害的，林沖本是八十萬禁軍教頭，可被高俅陷害，差點喪命，才被逼上梁山的。這些英雄好漢被我們寫進了書里，被我們寫進了腦海里，永遠都忘不掉的，正如臧克家所說：有的人騎在人民頭上“呵，我多偉大”可有的人情愿問人民當牛馬，那些騎在人民頭上的人，人民會把他們跌倒，那些給人們當牛馬的，人民永遠記住他。這一百零八位好漢有一個共同的特點：替天行道！

《水滸傳》真的令我回味無窮呀！

朝花夕拾每一章讀后感

如果說一本好書就是一位知心好友，那么我就有許多位知心好友。其中，《青銅葵花》是最好的一個。當我懷著復雜的心情讀完《青銅葵花》時，一份份真情使我回味無窮，父女情、母子情、兄妹情、祖孫情……每一章、每一節、每一句甚至每一個字都激起了我心底的情潮。

《青銅葵花》這本書主要講了這樣一個感人的故事，一個天賜機緣，使農村男孩青銅與城市女孩葵花成為同一屋檐下的兄妹，他們一起成長、生活。當宿命再次將葵花召喚回城市時，一瞬間爆發的情感竟使啞巴青銅大聲地叫了起來：“葵——花!”

我最喜歡《青銅葵花》中的第四章《蘆花鞋》，在這本書中，苦難幾乎是永恒的。因為家境清苦，一家人只有在冬閑時才編織蘆花鞋地。青銅天天背著蘆花鞋去賣，不怕苦，不嫌累，背后又有一段多么不可動搖的精神在支持他!當蘆花鞋還剩下十一雙時，下了一尺厚的雪。北風呼嘯，許多人都在家里呼呼大睡，但青銅卻早早地起床了。

我們生活在條件優越的大城市里，地實在青銅、葵花眼中天上人間的生活，卻遠不如他們，他們在地里干活時，我們在家里看電視;他們在吃粗茶淡飯時，我們卻在為山珍海味發牢騷;幫父母揉腿捏腰時，我們在抱怨著父母的種.種不是……我們就這樣被溺愛著，從來都沒有受過苦，更別提青銅葵花受的是什么蝗災、旋風了，但是細細品味，我們這樣的生活真的有意義嗎?所有的挫折和苦難都是人生當中不可缺少的一部分。再好的寶石也需要去雕琢;再好的樹枝也需要去修剪。只有努力從痛苦中掙脫出來，才是真正的強者，才能感受到真正的苦中之美!

作品寫苦難——大苦難，將苦難寫得十分透徹;作品寫美——大美，將美寫得十分動人，作品寫愛——至愛，將愛寫得充滿生機與情意;倔強的青銅、能干的葵花與他們那可愛的家人共同教會了我一個道理：苦至深則顯美!

駱駝祥子每一章讀后感

《駱駝祥子》是一本很薄的小說，只有15萬字，幾日便看完了。看完后意猶未盡，覺得實在好短，但卻意味深長，回味無窮。

祥子是舊北京三十年代的年輕車夫。他相貌一般，塊頭大，跑得快，不怕吃苦。他有理想的職業——拉車，他有追求的目標——買車。流了三年的汗水，終于換來了一輛自己的新車。那是抗戰時期，北平亂成一團，祥子稀里糊涂地被兵抓去打雜。車子——他生命的一部分，被奪走了。有一天，炮聲把營里的兵嚇住了，他們決定迅速轉移。祥子趁亂帶上兵營里的幾匹駱駝，溜了。他賣了駱駝，湊了三十幾塊大洋，又回到“仁和廠子”拉車。廠主劉四爺的閨女虎妞，都三十多了還沒找到婆家，就是因為太潑辣了。虎妞看上了祥子，誘惑祥子，祥子栽在了她的懷里，祥子后悔，準備一刀兩斷。可虎妞騙祥子“有了”，祥子是丟不掉她了，最終與她成了親。虎妞死于難產，祥子所愛的小福子也離開了人世，祥子人財兩空。

從此，祥子憎恨任何人。他染上了惡習，吃喝嫖賭。拉車不勤快了，干脆不拉車。他開始騙錢，借錢不還，甚至為錢出賣別人。祥子徹底墮落成一具行尸走肉。

也許，正如我們敬愛的周總理說的：“國家沒有前途，個人會有什么前途？”祥子凄慘的結局，使我又一次認識到，國家與個人的命運是休戚相關的，沒有“大家”，哪來的“小家”。

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駱駝祥子每一章讀后感

《駱駝祥子》讀了老舍筆下有色彩的名著后，我的第一感覺是夢想和現實不一致。

祥子一輩子夢寐以求的兩車最終在無數山頂上毫無顧忌地破碎和散開。事實上，夢想和現實的不一致引起了無數遺憾。有多少新學生因為家里的情況不能上夢想中的大學？有多少各方面的人才由于內外原因不能進入各自的專業領域。光憑幻想是不能實現夢想的。即使像祥子一樣孜孜不倦地追求，夢想也終會破滅。（蕭伯納，希望如此）這可以說是杯子。同時，祥子的最終墮落和社會的墮落是分不開的。有些人出身貧寒，所以為自己的未來努力，但毫無結果。（亞里士多德）。

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