在觀看完一部作品以后，一定對(duì)生活有了新的感悟和看法吧，為此需要好好認(rèn)真地寫讀后感。如何才能寫出一篇讓人動(dòng)容的讀后感文章呢？接下來我就給大家介紹一些優(yōu)秀的讀后感范文，我們一起來看一看吧，希望對(duì)大家有所幫助。
談美簡(jiǎn)史讀后感篇一
《美學(xué)四講》中，作者從“自然的人化”的觀念出發(fā)，倡“人類學(xué)歷史本體論”之說，立宏觀理論體系，結(jié)構(gòu)嚴(yán)密，氣魄恢宏，不單回應(yīng)了現(xiàn)時(shí)流行的中外各美學(xué)流派，而且從哲學(xué)高度，以主體的實(shí)踐和積淀，統(tǒng)一社會(huì)與自然，探討美與人的本體存在、美感與心理情感的“數(shù)學(xué)方程式”、藝術(shù)產(chǎn)品與藝術(shù)作品、“后現(xiàn)代”等等問題，提出美與與人類命運(yùn)相關(guān)連的前景。
全書分四部分，依次回答四個(gè)問題：美學(xué)是什么？美是什么？美感是什么？藝術(shù)是什么？作者基于這些問題意識(shí)，分別在四講中探討了美學(xué)領(lǐng)域的諸多復(fù)雜命題。這里既有對(duì)從古至今具有代表性的各家各派的觀點(diǎn)的評(píng)析，又有自己的一家之見。由于引入了大量生動(dòng)貼切的例證，文字風(fēng)格也淺顯暢達(dá)，所以這本書雖然要作美概論看，但讀來又絲毫不覺得繁瑣可畏。整體上作者以簡(jiǎn)潔有力、極為濃縮的文筆，旁征博引，娓娓而談，引領(lǐng)讀者通過仔細(xì)閱讀和深入思考而走入金碧輝煌的美學(xué)宮殿。
在四講中，我收益最大的是李澤厚先生對(duì)美和美感的見解。
關(guān)于美
中國(guó)傳統(tǒng)把一切能作為欣賞對(duì)象的事物都叫美，而李澤厚認(rèn)為這是把美的概念泛化了。美既然是具有肯定性價(jià)值的審美對(duì)象，那么美總會(huì)有一定的感性形式，于是他認(rèn)為美必須具有感性形式，從而訴諸人的感性。這就談到了審美對(duì)象問題。李澤厚把它解釋為：人的主觀情感、意識(shí)與對(duì)象結(jié)合起來，達(dá)到主客觀在‘意識(shí)形態(tài)’的統(tǒng)一，才能產(chǎn)生美。
李澤厚認(rèn)為美的根源就是“自然的人化”，即實(shí)踐。所謂“自然的人化”是物質(zhì)化，是物質(zhì)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐。美的本質(zhì)是“人類和個(gè)體通過長(zhǎng)期實(shí)踐所自己建立起來的客觀力量和活動(dòng)。”
“美是真與善的統(tǒng)一，也就是合規(guī)律性和合目的性的統(tǒng)一。”合規(guī)律性是社會(huì)美的方面，而從客觀對(duì)象說，合目的性則是自然美的方面。他從社會(huì)美到自然美進(jìn)一步說明了人類總體的社會(huì)歷史實(shí)踐創(chuàng)造了美。
關(guān)于美感
李澤厚認(rèn)為美感問題屬于心理科學(xué)范圍，是審美心理學(xué)所專門研究的課題。西方美學(xué)家認(rèn)為美是美感所創(chuàng)造出來的，而這個(gè)過程有一個(gè)中介，就是主觀的審美心理。因此研究美感就需要從審美心理研究。
美感首先是悅耳悅目，這里耳目不只是認(rèn)知而是享受，這享受也不只是生理快感，而是身心愉悅。其次是悅心悅意，最高的形式也是最高的境界就是悅志悅神，它是道德基礎(chǔ)上達(dá)到某種超道德的人生感性境界，它不僅不只是耳目器官，而且也不止是心意情感的感受理解，而且還是整個(gè)生命和存在的全部投入。黑格爾認(rèn)為與崇高有關(guān)，是一種崇高感，而在中國(guó)則可以理解成“天人合一”的精神境界。
李澤厚在《美學(xué)四講》中所講的美學(xué)是哲學(xué)美學(xué)，是美的哲學(xué)。美屬于哲學(xué)范疇，研究的是美的本質(zhì)問題，而美感則屬于心理學(xué)范疇，研究的是審美心理的問題。但是它們都可以從哲學(xué)的高度，從人類學(xué)本體論出發(fā)，用“自然的人化”觀念來探討，于是，歸根到底關(guān)于美與美感到底是什么的問題又可以用“自然的人化”來解釋。因此，“自然的人化”既是研究美與美感的出發(fā)點(diǎn)，又是美與美感的歸宿。
談美簡(jiǎn)史讀后感篇二
當(dāng)我把《美學(xué)散步》從圖書館給借回來后，發(fā)現(xiàn)它的內(nèi)容根本不是我想象中的那樣：全是專業(yè)術(shù)語(yǔ)而且文謅謅的學(xué)術(shù)著作，而是文辭優(yōu)美、洋溢著藝術(shù)靈性和詩(shī)情的美學(xué)奇葩。
閱讀這本書確實(shí)是一種享受，宗白華先生用他抒情的筆觸、透徹的感悟引領(lǐng)讀者體味中西藝術(shù)的精髓，待我們“散步”歸來，就會(huì)驚喜地發(fā)現(xiàn)自己的心靈和靈魂得到了很好的凈化和升華。宗白華先生用自己的心靈和靈魂感受著世間萬物，并用行云流水般流暢美妙的文字將其訴諸筆端。在宗先生看來，散步是自由的，但并不因此就絕對(duì)是非邏輯的，亞里士多德在“散步”中建立了體系性思想，莊子在“散步”中領(lǐng)悟到了宇宙的玄妙，達(dá)·芬奇在散步中捕捉到了美的真諦。在各種美學(xué)現(xiàn)象和藝術(shù)門類之間，“散步”是梳理美學(xué)、藝術(shù)學(xué)思想、親近藝術(shù)靈動(dòng)的方法;在中西美學(xué)之間，“散步”是凸顯中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)個(gè)性精神的方式。
在讀這本書的過程中，我上網(wǎng)搜索過一些關(guān)于宗白華先生的信息，原來宗白華先生與朱光潛、蔡儀、高爾泰、李澤厚并稱為中國(guó)當(dāng)代五大美學(xué)家，宗白華先生的治學(xué)特點(diǎn)是不建體系，而是注重對(duì)藝術(shù)的直接感悟。就正如劉小楓對(duì)宗白華先生的評(píng)價(jià)那樣：“作為美學(xué)家，宗白華先生的基本立場(chǎng)是探尋人生的生活成為藝術(shù)品似的創(chuàng)造，在宗白華先生那里，藝術(shù)問題首先是人生問題，藝術(shù)是一種人生觀，藝術(shù)式的人生才使有價(jià)值、有意義的人生。”
宗白華先生的美學(xué)思想生成和發(fā)展于中國(guó)面臨軍事和學(xué)術(shù)危機(jī)的特殊的歷史時(shí)期，古老的祖國(guó)既面臨政治、軍事的壓力，又面臨學(xué)術(shù)的危機(jī)。在排山倒海的“西化”風(fēng)潮中，他并不隨波逐流，堅(jiān)持以中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)為根基，以西方思辨的成果為參照，凸顯對(duì)中國(guó)古典美學(xué)的梳理和闡發(fā)。
他在用他自己的看法引導(dǎo)我們?nèi)バ蕾p中國(guó)的詩(shī)歌、繪畫、音樂。他曾坐在《蒙娜麗莎的微笑》前默默領(lǐng)略了一小時(shí)，我不禁為宗先生對(duì)藝術(shù)對(duì)美近乎癡狂的態(tài)度而慚愧，在這個(gè)燈紅酒綠的繁華社會(huì)中，已經(jīng)很少有人可以有著這么平靜的心態(tài)去欣賞藝術(shù)。我不但要吸取宗白華先生的美學(xué)知識(shí)，也要學(xué)習(xí)宗白華先生對(duì)待藝術(shù)的那種態(tài)度。
在這本書中，我印象最深的是在《中國(guó)美學(xué)史中重要問題的初步探索》一文中，提到：“一切藝術(shù)的美，以至于人格的美，都趨向玉的美：內(nèi)部有光彩，但是含蓄的光彩，但是這種光彩是極絢爛又極平淡。”由此可見，對(duì)于芙蓉出水的美和錯(cuò)采縷金的美，宗白華先生更加偏向于前者。
如果要我在這兩種美中做選擇，我也會(huì)選擇前者，因?yàn)檐饺爻鏊拿勒鎸?shí)而且天然。正如中國(guó)的水墨畫和西方的油畫相比，我更喜歡中國(guó)的水墨畫的淡雅和簡(jiǎn)單，其實(shí)詩(shī)詞畫都類似，有時(shí)候太滿了反而不妙，要懂得適當(dāng)?shù)牧舭撞攀歉呤帧?/p>
宗白華先生在發(fā)現(xiàn)美的時(shí)候，態(tài)度既是超脫的，又是入世的，他為我們讀者展示了一個(gè)極美的人生和宇宙，這里充滿了親切感和家園感，宇宙之大，無非虛實(shí)相生，美無處不在。宗白華先生從一丘一壑中發(fā)現(xiàn)了“宇宙是無盡的生命，豐富的動(dòng)力學(xué)”。也發(fā)現(xiàn)了它是“平整的秩序，圓滿的和諧”。英國(guó)詩(shī)人勃萊克的“一花一世界，一葉一天堂”正是這種景致的準(zhǔn)確描繪。
沒有一種以天地為廬而又悠然自足的博大情懷，沒有一種能澄清以觀道的空明澄澈。宗白華先生如在拈花微笑間頓悟了一切靈光的高僧，中國(guó)美學(xué)遇到他真可謂幸運(yùn)，他學(xué)貫中西，中國(guó)美學(xué)特色被熔煉出并標(biāo)舉，最終被貫入了一種深沉摯厚的生命意識(shí)。
一切美的光是來自心靈的源泉，沒有心靈的折射是無所謂美的。
看完這本上海人民出版社再版的《美學(xué)散步》，感覺正如編者在重版說明中講到的：“我們懷念那拄著手杖，徜徉在未名湖畔的身影;我們品味著散步聲中留下的道道靈光。愿每個(gè)心靈豐沛的人都能讀一讀她。”
我們要從宗先生成功的學(xué)術(shù)研究中吸取營(yíng)養(yǎng)，在積極吸納西方文化有益成果的同時(shí)，立足于中華民族的文化，大力凸顯民族文化的個(gè)性精神，也只有這樣，才能使中國(guó)文化因其獨(dú)特的個(gè)性魅力在世界文化之林彰顯出奪目的光彩。
美學(xué)散步的讀后感3
美學(xué)散步，是一本宗白華先生的美學(xué)思想的精要 篇章的集合。
一開始就被這書名吸引，如此詩(shī)情畫意的名字，但，美學(xué)與散步如何揉合?
當(dāng)我隨便翻翻，發(fā)現(xiàn)這與別的美學(xué)著作很不同：一般的美學(xué)著作，總是晦澀艱深，但這本書卻用詩(shī)一般的語(yǔ)言，寫出了中國(guó)美學(xué)的精髓。就像書名一樣，這本書用散步的感覺寫美學(xué)，文字自由自在，風(fēng)格無拘無束。
書里的文章相當(dāng)準(zhǔn)確地把握住了那屬于藝術(shù)本質(zhì)的東西，特別是有關(guān)中國(guó)藝術(shù)的特征。因此，閱讀這部書本身，就是一種藝術(shù)的享受。
這本書確實(shí)讓我有所收獲，作者用抒情化的語(yǔ)言，引領(lǐng)我進(jìn)行藝術(shù)的欣賞，令這個(gè)美學(xué)門外漢的我，很形象生動(dòng)了解關(guān)于美學(xué)的冰山一角。
我便以書中的“中國(guó)藝術(shù)意境之誕生”這章中關(guān)于意境境界的部分，來說說我的看法。
正如這章的引言所說，世界是無窮盡的，生命是無窮盡的，藝術(shù)的境界也是無窮盡的。就中國(guó)藝術(shù)方面——這中國(guó)文化史上最中心最有世界貢獻(xiàn)的一方面——意境。
那首被譽(yù)為意境中經(jīng)典詩(shī)篇，元人馬致遠(yuǎn)的那首《天凈沙》小令：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬，夕陽(yáng)西下——斷腸人在天涯!”前四句完全寫景，著了末一句寫情，全篇點(diǎn)化成一片哀愁寂寞，宇宙荒寒，棖觸無邊的詩(shī)境。
在一個(gè)藝術(shù)表現(xiàn)里情和景交融互滲，因而發(fā)掘出最深的情，一層比一層更深的情，同時(shí)也透入了最深的景，一層比一層更晶瑩的景。景中是情，情從景生。
意境，是“情”與“景”的結(jié)晶品。意境，會(huì)因人因地因情因景的不同，而出現(xiàn)種種色相，如摩尼珠，幻出多樣的美。
在書中提及到，那么意境的境界有什么呢?作者給我們分析到，人與世界接觸，因關(guān)系層次不同，可有五種境界：
(1)為滿足生理的物質(zhì)的需要，而有功利境界;
(2)因人群共存互愛的關(guān)系，而有倫理境界;
(3)因人群組合互制的關(guān)系，而有政治境界;
(4)因窮研物理，追求智慧，而有學(xué)術(shù)境界;
(5)因欲返本歸真，冥合天人，而有宗教境界。
功利境界主于利，倫理境界主于愛，政治境界主于權(quán)，學(xué)術(shù)境界主于真，宗教境界主于神。
但介乎后二者的中間，以宇宙人生的具體為對(duì)象，賞玩它的色相、秩序、節(jié)奏、和諧，借以窺見自我的最深心靈的反映;化實(shí)景而為虛境，創(chuàng)形象以為象征，使人類最高的心靈具體化、肉身化，這就是“藝術(shù)境界”。藝術(shù)境界主于美。
所以一切美的光是來自心靈的源泉，沒有心靈的折射是無所謂美的。所以說一片自然風(fēng)景是一個(gè)心靈的境界。
所以中國(guó)藝術(shù)家不滿足于純客觀的機(jī)械式的模寫，而總是要在對(duì)對(duì)象的反映中折射出人格的高尚格調(diào)。
正是中國(guó)意境藝術(shù)區(qū)別于其他民族，才顯出中國(guó)藝術(shù)精神的最精采、最動(dòng)人的 篇章。
而在這部書里其他部分，宗白華用他細(xì)膩的筆觸與心靈，帶領(lǐng)讀者與中國(guó)及西方那些偉大藝術(shù)家一同散步，等歸來，便發(fā)覺自己的心靈亦得到了升華與凈化。
美學(xué)散步的讀后感4
《美學(xué)散步》里給我印象較深的是以下內(nèi)容：詩(shī)、畫的美及兩者的關(guān)系、書法、音樂和建筑、國(guó)外的雕塑，以及藝術(shù)意境和從藝術(shù)中反映出來的哲學(xué)理念。作者的文字流利、內(nèi)容豐富優(yōu)美、見解獨(dú)到。
關(guān)于詩(shī)和畫的分界，作者認(rèn)為：詩(shī)傳畫外意。詩(shī)留給人更深長(zhǎng)的想象空間，他列舉了達(dá)芬奇用了四年時(shí)間畫出的蒙娜麗莎的眼睛。有時(shí)候詩(shī)有畫龍點(diǎn)睛的作用，就像一些攝影作品的題目一樣，能夠拔高藝術(shù)作品境界。另外，詩(shī)還能詠時(shí)間，而畫只能捕捉瞬間。
很多詩(shī)像印象派，比如王昌齡的《初日》：初日凈金閨，先照床前暖;斜光入羅幕，稍稍親絲管;云發(fā)不能梳，楊花更吹滿。多么美妙的一副香閨畫啊。“歸來笑拈梅花嗅，春在枝頭已十分。”“今日忽從江上望，始知家在圖畫中。”“太陽(yáng)的光，洗著她早起的靈魂。天邊的月，猶似她昨夜的殘夢(mèng)。”自然無往而不美。何以故?以其處處表現(xiàn)這種不可思議的活力故。照相片無往而美。何以故?以其只攝取了自然的表面，而不能表現(xiàn)自然底面的精神故。要有發(fā)現(xiàn)自然中美的眼睛，心中要有詩(shī)的意境。“意境是情與景的結(jié)晶。”王安石詩(shī)：楊柳鳴蜩綠暗，荷花落日紅酣，三十六陂春水，白頭相見江南。“半江殘?jiān)掠麩o影，一岸冷云何處香。”
悠悠心會(huì)，妙處難與君說。
中國(guó)各門傳統(tǒng)藝術(shù)(詩(shī)文、繪畫、戲劇、音樂、書法、建筑)往往相互影響，甚至相互包含(如詩(shī)文、繪畫中可以找到園林建筑藝術(shù)所給予的美感或園林建筑要求的美，而園林建筑藝術(shù)又受詩(shī)歌繪畫的影響，具有詩(shī)情畫意)。作者將中國(guó)傳統(tǒng)的美感或美的理想(詩(shī)歌、繪畫、工藝美術(shù)等)歸納為兩類：芙蓉出水的`美和錯(cuò)采鏤金的美。其中，魏晉六朝是一個(gè)轉(zhuǎn)變的關(guān)鍵。陶淵明的詩(shī)顧愷之的畫王羲之的字都是一種自然可愛的美，漢賦、明清的瓷器、京劇舞臺(tái)上濃厚的彩色的美是錯(cuò)采鏤金的美。作者極推崇魏晉，因?yàn)檫@之前—漢代—在藝術(shù)上過于質(zhì)樸，在思想上定于一尊，統(tǒng)治于儒教;這時(shí)代之后—唐代—在藝術(shù)上過于成熟，在思想上又入于儒、道、佛三教的支配。晉人的美，是這全時(shí)代的最高峰，傾向簡(jiǎn)約玄澹、超然脫俗。
埃及、希臘的建筑、雕刻是一種團(tuán)塊的造型，中國(guó)古代的繪畫不重視立體性，而注意流動(dòng)的線條，把形體化成為飛動(dòng)的線條，著重于線條的流動(dòng)，因此使得中國(guó)的繪畫帶有舞蹈的一位。國(guó)外的很多畫家、雕刻家注重光和影，中國(guó)話卻是線的韻律，光影都不要了。這一定程度上受到中筆墨的影響。西方畫家是由幾何、三角構(gòu)成透視學(xué)的空間，，而中國(guó)畫是詩(shī)意的創(chuàng)造性的藝術(shù)空間。西洋在埃及、希臘以來傳統(tǒng)的畫風(fēng)，是在一幅幻現(xiàn)立體空間的畫境中描出圓雕式的物體，特重透視法、解剖學(xué)、光影凹凸的暈染。中國(guó)畫法不重具體物象的刻畫，重意境。西畫的透視法是畫家立在地上平視的對(duì)象;中國(guó)畫的透視法是提神太虛，從世外鳥瞰的空間立場(chǎng)。中國(guó)畫的空間構(gòu)造，既不是憑借光影的烘染襯托，也不是移寫雕像立體及建筑的幾何透視，而是顯示一種類似音樂或舞蹈所引起的空間感型。
歌德說：建筑是冰凍住了的音樂。中國(guó)的建筑、園林、雕塑中都潛伏著音樂感—即所謂韻。中國(guó)園林建筑喜歡用生氣勃勃的動(dòng)物形象，飛動(dòng)之美，是中國(guó)古代建筑藝術(shù)的重要特點(diǎn)。相較而言，希臘建筑的雕刻，多半用植物葉子構(gòu)成花紋圖案，中國(guó)的植物花紋直到唐代以后才逐漸興盛起來。中國(guó)慣用園林來處理空間美感，如天井、院子。園林中的設(shè)計(jì)除了“游”中“望”，還可以“借景”。山水是詩(shī)人畫家書寫情思的媒介，藝術(shù)境界不是一個(gè)單層的平面的自然的再現(xiàn)，而是一個(gè)境界層深的創(chuàng)構(gòu)。中國(guó)人愛在山水中設(shè)置空亭一所，作為山川靈氣動(dòng)蕩吐納的焦點(diǎn)和精神聚集的處所。靜穆的關(guān)照和飛躍的生命構(gòu)成藝術(shù)的兩元，也是構(gòu)成“禪”的心靈狀態(tài)。
談美簡(jiǎn)史讀后感篇三
山川草木，泥墻黛瓦。究竟是什么在夢(mèng)境里時(shí)隱時(shí)現(xiàn)？是自然的造化還是本心的感受讓我看見落照里白帆點(diǎn)點(diǎn)的月夜的海，聽聞那海潮如訴衷曲的絮語(yǔ)。
行走在中國(guó)的文化檐廊里，天空的白云貌似永久飄逸，覆成橋畔的垂柳給人無限的遐思。月總是出現(xiàn)在詩(shī)人的心腑里，坐久渾忘身世外，僧窗凍月夜深明，靜穆的月夜不禁讓人寒意頓起。今夜月明入盡望，不知秋思落誰(shuí)家，月又被描摹成念鄉(xiāng)的使者。詩(shī)人對(duì)月的無盡感懷使月的姿態(tài)豐富多彩，美滲透在詩(shī)人的筆下。朝陽(yáng)下無意瞥見一枝帶露的花，感覺著它生命的新鮮，生意的無盡，自由而無所掛礙，便產(chǎn)生了無窮的不可言說之美。美還在同情里，美在同疏林透射的斜陽(yáng)共舞中，美在同藍(lán)天閃閃的星光合奏中，美在同黃昏初現(xiàn)的冷月齊顫中。無限的同情對(duì)于星天云月，鳥語(yǔ)泉鳴，死生離合，喜笑悲啼。同情是一種情感的交融與共振，亦是美之所蘊(yùn)含。羅素曾說：對(duì)愛情的渴望，對(duì)知識(shí)的追求，對(duì)人類苦難不可遏止的同情心，這三種純潔而又無比強(qiáng)烈的激情支配著我的一生。他從對(duì)人類的同情中獲得幸福的動(dòng)力，但是同情更是可以移至山川草木，亭臺(tái)瓦樓乃至萬事萬物，就像是雖然走進(jìn)原野，發(fā)現(xiàn)花能解語(yǔ)，鳥亦知情，亦覺得山水云樹，月色星光是我們有知覺，有感情的姊妹同胞。這樣，美就漫步在純潔的同情之中。
再轉(zhuǎn)閣游行于文學(xué)藝術(shù)境界之中，恍惚如乘上一葉小舟游蕩在山水詩(shī)畫中觀摩亭岸垂柳，飛鳥掠痕。方士庶在《天墉庵隨筆》里說山水草木，造化自然，此實(shí)境也。因心造境，以手運(yùn)心，此虛境也。虛而為實(shí)，是在筆墨有無間——故古人筆墨具此山蒼樹秀，水活石潤(rùn)，于天地之外，別構(gòu)一種靈奇。或率意揮灑，亦皆煉金成液，棄滓存精，曲盡蹈虛揖影之妙。美，美在意境里。元代湯采真說：山水之為物，稟造化之秀，陰陽(yáng)晦冥，晴雨寒暑，朝昏晝夜，隨形改步，有無窮之趣，自非胸中丘壑，汪汪洋洋，如萬頃波，未易摹寫。山水成了書寫情思的媒介，美雖在意境里但也要寄托在實(shí)物下，而也只有大自然的全幅生動(dòng)的山川草木，云煙明晦，才足以表象我們胸襟里蓬勃無盡的靈感氣韻。意境的抒揮使美得以具化而又閃透著一種朦朧的色彩，就好比贊賞那樹的蒼翠遒勁，美被加于樹之上，但意境里卻閃透著一種基于樹卻高于樹的朦朧之美。意境里所渲染的生命化，傳神化，妙悟的體驗(yàn)才是給人心靈美感撞擊的三大源泉。草之靈悟，花之嫵艷，木之堅(jiān)韌無不見諸于詩(shī)人構(gòu)筑的意境之下，使得描摹的物象愈發(fā)鮮明活潑。
最后徜徉在藝術(shù)寶庫(kù)的大殿里，美更是難以勝收。韓愈曾說：旭善草書，不治他技，喜怒窘窮，憂悲愉佚，怨恨思慕，酣醉，無聊，不平，有動(dòng)與心，必以草書發(fā)之。不難看出，張旭的書法不但書法自己的感情，也表達(dá)出自然界各種變動(dòng)的形象。這些形象在他的書法里不是事物的刻畫，而是情景交融的意境，像中國(guó)畫，又似音樂，似舞蹈，又似優(yōu)雅的建筑。書法家的一撇一捺，一轉(zhuǎn)折一彎鉤，都能再現(xiàn)其書寫時(shí)的心境，比如某個(gè)彎鉤出現(xiàn)裂點(diǎn)，顏色偏深，那想必是書法家心緒不寧，或?yàn)橥馕锼鶖_，或?yàn)樾膬?nèi)波瀾；而有時(shí)筆畫順暢，一氣呵成，遒勁有力，又能窺見其行云流水，舒暢感懷的閑境。再轉(zhuǎn)至音樂節(jié)律，無不輻射出幻境之美，音樂使聽者心中幻現(xiàn)出自然景象，因而豐富了音樂感受的內(nèi)涵。雖未至心卻已至，身不行而能夢(mèng)繞山川，這都是一草一木棲神明的啟示。其至微至妙難以名狀，不亦是無窮無盡，清谷空幽的美嗎？再之于園林建筑，橫亙了設(shè)計(jì)者的筆法，承載了建筑者的希冀。或空間的空靈幽遠(yuǎn)之美，或內(nèi)部裝飾飛動(dòng)奇玄之美。窗匾檐欄，山石水木遍布空間的精心布置，組織空間，創(chuàng)造空間，無不蘊(yùn)含著美的感受。
美的散步絕不是要飛到奇景妙物處參看，許多時(shí)候就是自己的一片內(nèi)心，一點(diǎn)空靈的創(chuàng)造也會(huì)展現(xiàn)出奇絕的美妙。
文學(xué)追趕藝術(shù)描繪身體美的另一條路，就是這樣：它把squo;美squo;轉(zhuǎn)化做魅惑力。——宗白華：《美學(xué)散步》，上海人民出版社，2005年版，第16頁(yè)。
上文引用的這一句話是宗白華先生在《詩(shī)(文學(xué)）和畫的分界》一文中提及的，用于翻譯《拉奧孔》里一段具有代表性的文字。從傳統(tǒng)意義上來說，一般人談到魅惑時(shí)，首先會(huì)附上一層主觀性的貶義色彩——用美色迷惑，使之耽于其中。聽上去，這似乎在描摹著一種迷惑，或者說是一種誘惑。但很顯然，宗白華先生將此詞形容于文學(xué)描繪身體美的另一形式，是別有深意的，何況詞尾還綴以力來強(qiáng)化文學(xué)對(duì)美的轉(zhuǎn)化程度。那么，魅惑力便不再單純的是一種感受，而是以其強(qiáng)悍的督促姿態(tài)扎根于文學(xué)之中。不難看出，文學(xué)中的魅惑力基于語(yǔ)言文字而存在。這一底子賦予它朦朧又含混的魅力特性。文學(xué)在將美轉(zhuǎn)化做魅力時(shí)，所產(chǎn)生的審美效果并不是具體可感的，而是等待著讀者自身品味、探索、與挖掘其中負(fù)載著的天然含蓄的文學(xué)之美，以致產(chǎn)生深刻的審美體驗(yàn)與審美感受。與畫作這類視覺藝術(shù)相比，文學(xué)擁有不可多得的語(yǔ)言媒介，同時(shí)這給予文學(xué)表意的含蓄性與豐富性。
如此余味無窮、思致雋永，這不正好符合宗白華先生對(duì)魅惑力的定義嗎？我們是否可以將這一力量認(rèn)定為文學(xué)的間接性呢？答案是不言而喻的。所以，文學(xué)中的魅惑力同樣擁有明顯的非直觀性以及較多的不確定性。繪畫、雕像等空間性藝術(shù)作品是直接作用于整體的，往往真切明確。與之相比，文學(xué)則不直接付諸于感官上的沖擊，而著重體現(xiàn)它的象外之象味外之旨和無我之境。也正如宗白華先生此篇下文所說——這種魅惑力就是美在squo;流動(dòng)squo;之中，它與思想共舞，它與靈魂相伴，巧妙地通過文學(xué)作品中修辭的潤(rùn)飾、節(jié)奏的變化、意境的交融，靈動(dòng)地彌漫于整個(gè)藝術(shù)空間。
經(jīng)老師介紹，我開始閱讀宗白華老師的《美學(xué)散步》。
?美學(xué)散步》這本書，是宗白華老師一生中為數(shù)不多的著述之一，里面匯集了他一生最精要的美學(xué)篇章。據(jù)了解，這也是他生前唯一的一部美學(xué)著作。作為我國(guó)現(xiàn)代美學(xué)的先行者和開拓者，宗白華老師用他細(xì)膩的筆鋒，聯(lián)系古今中外，娓娓道來，向我們講述了一個(gè)不一樣的境界。
這本書通過分析詩(shī)與畫的分界，分析中國(guó)與希臘藝術(shù)中美的體現(xiàn)，在輕松的氛圍中，講述了美的含義及體現(xiàn)。這是一本講述美學(xué)的專著，在我看來，這也是一本古今中外經(jīng)典文學(xué)的摘錄集，更是一本中外藝術(shù)展集，一本哲學(xué)專著。記得有一次，我向一位朋友提到《美學(xué)散步》，他很快地問：是不是宗白華的書?我們?cè)谏仙剿佬g(shù)鑒賞時(shí)老師經(jīng)常講到它。是的，在這本書里，宗白華老師向我們介紹了很多中國(guó)的山水名畫，在這些名畫的介紹與講解中，告訴我們美的所在。
讀完整本書，感覺就是在美學(xué)與文學(xué)中，在中外的藝術(shù)中慢慢地散步了一回，品味著散步聲中留下的道道靈光。在書中，宗白華老師說，詩(shī)和春都是美的化身：一是藝術(shù)的美，一是自然的美。他說，文藝站在道德和哲學(xué)旁邊能并立而無愧。美，并不等同于我們平時(shí)所說的美麗，美，是一種抽象。它需要通過藝術(shù)的雕琢來體現(xiàn)，卻又不僅孕育在藝術(shù)的雕琢之中，宗白華老師在書中講到：最高的美，應(yīng)該是本色的美。他又說：一切美的光是來自心靈的源泉，沒有心靈的映射，是無所謂美的。
美，本來就是蘊(yùn)含在每個(gè)人的心靈里，心靈美才是真正的美，這樣的話，從小學(xué)的時(shí)候就一直在講，可是，當(dāng)人們的年齡逐漸增長(zhǎng)，在世俗中逐漸被污染，人也變得越來越現(xiàn)實(shí)，越來越膚淺。很多人，會(huì)把他們認(rèn)為的所謂的美外化，他們可以一擲千金，用在美容，用在購(gòu)買各種化妝品上，卻不愿把手上的錢捐獻(xiàn)給真正需要他們的人們手上，這是一種怎樣的悲哀?也有很多人，把學(xué)雷鋒當(dāng)成一種作秀，只在領(lǐng)導(dǎo)出現(xiàn)的地方學(xué)雷鋒，這種為了領(lǐng)導(dǎo)而做好事的行為，又是多么可恥?他們只看到外在的美，卻忽略了真正的美，忽略了心靈的美，忽略了很多更加重要的東西。
本書中講到的美，是一種中國(guó)傳統(tǒng)式的美，是一種含蓄的美，就像中國(guó)的水墨畫，它會(huì)把畫的精神，作畫者所要表達(dá)的含義蘊(yùn)含在畫中;又如詩(shī)人，他們不會(huì)把自己的想法直白的表達(dá)在詩(shī)句中，而需要人們自己去揣摩，這樣才能使美富含厚度，而不會(huì)像西方的油畫攝影式的畫風(fēng)一樣，什么都要追求與實(shí)物一模一樣，只能讓人一眼看穿。在當(dāng)今社會(huì)中，很多人都缺乏一種含蓄，過于直白地表達(dá)自己，這在做人處事中，只會(huì)讓自己的交往處于劣勢(shì)，得不到更多的友誼，而且，過于直接的表述，在一定的場(chǎng)合只會(huì)讓自己變得膚淺。在這里，我并不是說直率不好，直率的人，是可愛的。但是，在一定的場(chǎng)合，也應(yīng)學(xué)會(huì)含蓄，才能體現(xiàn)我們本身具有的素質(zhì)，才能體現(xiàn)我們的美。
在書中，美還體現(xiàn)在一種空白的美——留白，就像作畫時(shí)，故意留下一部分空白，反而使整幅畫變得清新，韻味更加濃厚一樣;就像一篇優(yōu)秀的新聞稿，首先要可以讓讀者過目，然后才是過心，最后是過腦一樣，美，首先也應(yīng)該是讓人看著順眼，亦即是應(yīng)先過眼，然后才是過心，最后才是過腦。在我們的日常生活中，也不正是這樣嗎?在現(xiàn)在日益繁忙與緊張的現(xiàn)代社會(huì)中，每個(gè)人整天行色匆匆，忙忙碌碌，扎在自己手上的工作中不可自拔，卻忽略了應(yīng)該給自己的生活留下一點(diǎn)空白，留下一點(diǎn)閑暇，讓自己有時(shí)間思考一下自己的現(xiàn)在，自己的未來，讓自己放慢腳步，欣賞一下路途上的風(fēng)景。結(jié)果，高強(qiáng)度的工作壓力下，只會(huì)讓自己越壓越重，而一時(shí)看不開走上了自取滅亡的不歸路。像近年來頻繁出現(xiàn)的自殺的大學(xué)生，博士生等等。保持住人間的詩(shī)意和生命的憧憬，給自己的生活留下一點(diǎn)點(diǎn)空白，讓自己不要喪失對(duì)未來的憧憬與對(duì)生命的熱愛，這是生活之道，也是讓自己活的更美的方法。
?美學(xué)散步》，他的美麗與溫柔引發(fā)了我種種的思考，讓我感受到了生命中，生活中，藝術(shù)中，美的存在，讓我知道應(yīng)該如何去尋找美，感受美。書中言：藝術(shù)的境界，既使心靈和宇宙凈化，又使心靈和宇宙深化，使人超脫的胸襟里體味到宇宙的深境。是的，在這溫暖的漫步中，我感受到了心靈的平靜，感受到了心靈的充實(shí)，感受到了在美中蘊(yùn)含著的哲學(xué)的洗滌。
談美簡(jiǎn)史讀后感篇四
通過課下閱讀《美學(xué)四講》這本書籍，我對(duì)“美”以及藝術(shù)與美學(xué)之間的.關(guān)系有了更加深入清晰的了解。
這本書分為四部分，分別從“美學(xué)的對(duì)象與范圍”、“談美”、“美感談”和“藝術(shù)雜談”這四方面探索了美學(xué)領(lǐng)域的諸多復(fù)雜命題。這里既有對(duì)從古至今具有代表性的各家各派的觀點(diǎn)的評(píng)析，又有作者自己的一家之見。
在《美學(xué)四講》中，我收益最大的是李澤厚先生對(duì)美和美感的見解。中國(guó)傳統(tǒng)把一切能作為欣賞對(duì)象的事物都叫美而李澤厚認(rèn)為這是把美的概念泛化了。美既然是具有肯定性價(jià)值的審美對(duì)象，那么美總會(huì)有一定的感性形式，于是他認(rèn)為美必須具有感性形式，從而訴諸人的感性。這就談到了審美對(duì)象問題。李澤厚把它解釋為：人的主觀情感、意識(shí)與對(duì)象結(jié)合起來，達(dá)到主客觀在‘意識(shí)形態(tài)’的統(tǒng)一，才能產(chǎn)生美。李澤厚認(rèn)為美的根源就是“自然的人化”，即實(shí)踐。所謂“自然的人化”是物質(zhì)化，是物質(zhì)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐。美的本質(zhì)是“人類和個(gè)體通過長(zhǎng)期實(shí)踐所自己建立起來的客觀力量和活動(dòng)。”“美是真與善的統(tǒng)一，也就是合規(guī)律性和合目的性的統(tǒng)一。”合規(guī)律性是社會(huì)美的方面，而從客觀對(duì)象說，合目的性則是自然美的方面。他從社會(huì)美到自然美進(jìn)一步說明了人類總體的社會(huì)歷史實(shí)踐創(chuàng)造了美。
李澤厚認(rèn)為美感問題屬于心理科學(xué)范圍，是審美心理學(xué)所專門研究的課題。西方美學(xué)家認(rèn)為美是美感所創(chuàng)造出來的，而這個(gè)過程有一個(gè)中介，就是主觀的審美心理。因此研究美感就需要從審美心理研究。美感首先是悅耳悅目，這里耳目不只是認(rèn)知而是享受，這享受也不只是生理快感，而是身心愉悅。其次是悅心悅意，最高的形式也是最高的境界就是悅志悅神，它是道德基礎(chǔ)上達(dá)到某種超道德的人生感性境界，它不僅不只是耳目器官，而且也不止是心意情感的感受理解，而且還是整個(gè)生命和存在的全部投入。黑格爾認(rèn)為與崇高有關(guān)，是一種崇高感，而在中國(guó)則可以理解成“天人合一”的精神境界。李澤厚在《美學(xué)四講》中所講的美學(xué)是哲學(xué)美學(xué)，是美的哲學(xué)。美屬于哲學(xué)范疇，研究的是美的本質(zhì)問題，而美感則屬于心理學(xué)范疇，研究的是審美心理的問題。但是它們都可以從哲學(xué)的高度，從人類學(xué)本體論出發(fā)，用“自然的人化”觀念來探討，于是，歸根到底關(guān)于美與美感到底是什么的問題又可以用“自然的人化”來解釋。因此，“自然的人化”既是研究美與美感的出發(fā)點(diǎn)，又是美與美感的歸宿。
這本書的內(nèi)容理解起來有點(diǎn)兒偏理論，在今后繼續(xù)學(xué)習(xí)美學(xué)課程中，我要將設(shè)計(jì)和美學(xué)理論聯(lián)系起來，從而更深入地體驗(yàn)美學(xué)的所在意義。
談美簡(jiǎn)史讀后感篇五
前段時(shí)間送了我一本書名字叫《美學(xué)三書》李澤厚，雖然忙著復(fù)習(xí)還是抽空看完了，之前覺得美學(xué)實(shí)在沒什么研究的必要，總是沒有法學(xué)這么實(shí)用!看之前有個(gè)問題：美學(xué)是用來禁錮審美觀的嗎?看完之后覺得并不是這樣的，還是很不錯(cuò)的一本書，《美學(xué)三書》是李澤厚先生比較全面系統(tǒng)的闡述自己美學(xué)思想的專著，本書分為《美學(xué)歷程》、《華夏美學(xué)》和《美學(xué)四講》三部分，查了一下相關(guān)資料，這本書被認(rèn)為是五十年代美學(xué)論戰(zhàn)中三派(李澤厚、朱光潛、蔡儀)之一，其特色是現(xiàn)代哲學(xué)觀念和傳統(tǒng)文化精神的融合，我還是對(duì)哲學(xué)部分比較感興趣。
第一書《美學(xué)歷程》沒想到中國(guó)歷史就是一段美得歷程，李先生從宏觀的角度對(duì)中國(guó)數(shù)千年的`藝術(shù)、文學(xué)做了一個(gè)描述和概括，諸如有遠(yuǎn)古藝術(shù)“龍飛鳳舞”殷周青銅藝術(shù)的“獰歷的美”先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”……假如承認(rèn)《美學(xué)歷程》的魅力在于它深刻的思想的話，那這個(gè)思想不只關(guān)于其他東西，而且關(guān)涉中華精神的命運(yùn)，它表達(dá)了從孔孟老莊的建立到以《紅樓夢(mèng)》的標(biāo)志的儒道思想的沒落吧，其中具體表現(xiàn)在屈原、李白、陶淵明……這些人身上吧，中華精神由天人合一所規(guī)定，儒道以及后面的禪啊宗啊都是這樣從不同維度所闡述，他們并不對(duì)立反而是互補(bǔ)的，中國(guó)古人吧人與自然得關(guān)系解釋到另一種境界，有別于西方思想，也就是人生存于天地，賞玩山水，寄情自然，也當(dāng)然的寫出很多唯美古詩(shī)，這種思想貫穿在中國(guó)哲學(xué)、文化、藝術(shù)以至于成為中國(guó)人的一種生活態(tài)度，先秦的開端、盛唐的繁華和晚晴的沒落似乎就是這一命運(yùn)的不同形態(tài)。