教學計劃是為了達到特定教育目標而有組織地安排教學內容和活動的計劃。接下來是一些教學計劃的實施效果和學生評價，希望對大家有所啟發。

中學聲樂課教學計劃

接觸到一名新生，首先要通過交談，對其有一個初步的判斷：“性格是內向還是外向；學習是主動還是被動；對待老師是禮貌還是漠視……”知己知彼方能百戰不殆，唯有真正的走進學生的內心世界才會讓你與他真正的產生共鳴。針對不同的學生制定出不同的教學方式，循序漸進的引導學生到達光明的彼岸。

教學內容分為：1、發聲練習2、歌曲演唱3、舞臺表演。

1、發聲練習。

發聲練習是聲樂課最為重要的部分，因為它是歌唱的奠基，沒有了它，一切都無從談起。因此，發聲練習應占課時的60%左右。

少兒發音練習的跨度不應太大，因為其聲帶比較稚嫩，對于音域較寬的學生也應多注意中聲區的練習，高聲區以快速練習一帶而過，不可久練冠音，否則易傷聲帶。穩固的中聲區適當的向上、向下擴展有效音域，是少兒發聲教學的基本理念。

2、歌曲演唱。

有了正確的發聲作為引導，其氣息、位置較統一后，對于歌曲的詮釋須進一步要求。

歌曲的表情記號，歌詞的意境須引導學生找到作曲者作品的初衷。

歌曲的音準、節奏必須嚴格按曲譜標記演唱。不應給學生養成隨心所欲亂唱的習慣。

3、舞臺表演。

其實在發聲練習、歌曲演唱中就應注意學生的站姿、表情并適時的糾正。

歌曲的舞臺表演最重要的是面部的表情，在真正的將自己浸入歌曲中時，自然會有投入的情感，表情自然會產生，適時的加以手部動作加以點綴，使演唱變得更加生動。

聲樂教學—難，難于無形，因其難于捉摸；聲樂教學—易，易于無形，因其易于感受。

聲樂是一門心靈與心靈相互碰撞的課程，因為它是無形的。因此，與學生相處的和諧尤為重要。聲樂講究的首要條件便是放松，學會控制學生的情緒，調節學生的情緒，是教學中必要的一環。既要不失威嚴又要和藹可親，其實并不矛盾，重點是一個度的問題。

幼兒聲樂班教學計劃

教師基本功是教師從事教學工作必須具備的職業技能，是提高教育教學質量的根本保障，本月的培訓本著“層層落實，人人參與，連有所得，煉有之用，持之以恒”的基本方針，意在提高全體教師的業務素養，為提高包教質量打好基礎。

二、教學目標。

訓練學生掌握發聲、呼吸、共鳴、咬字等良好的歌唱狀態，建立正確的聲音概念，有辨別發聲正誤能力，同時培養學生對聲樂的審美，能獨立分析、處理一般聲樂作品，并具備一定演唱能力的表演人才。

三、教學要求。

通過學習聲樂課程和實踐教學環節，要求學生掌握聲樂的基本理論知識和演唱技能，了解演唱技巧與舞臺表演的關系以及音樂的綜合基礎知識；能掌握具有較高技巧的中外藝術歌曲和各類聲樂作品，讓學生得到全面的發展。

四、教學重點。

培養學生歌唱的姿勢，呼吸，發聲，吐字歸韻，音準協調聲音的能力及歌曲情感的處理，能運用正確的發聲方法演唱初級程度的聲樂作品。

五、教學難點。

通過學生能對聲音狀態能夠進行判斷，有正確的聲音觀念和歌唱審美能力。能運用正確的發聲方法演唱各種不同風格、不同時期的聲樂作品。

本課程總共開設兩學年，共4學期，其中第1―4學期安排為聲樂課堂教學，第6學期安排為校外集中實習。本學期為第2學期，主要教學安排如下：

項目一：通過聲樂訓練讓學生掌握歌唱的知識要領，運用正確、科學的發聲方法演唱不同風格的聲樂作品。

1―4周。

一、歌唱的生理基礎。

1、歌唱的發聲、呼吸、共鳴機能與訓練。

2、聲帶的閉合與聲音的激起。

3、發聲器官的整體運用于局部協調。

4、歌唱發聲的生理衛生。

二、學生體會、理解歌唱方法，習唱曲目《嘎達梅林》、《我親愛的》、《生死相依我苦戀著你》、《紅豆詞》等1―2首聲樂作品。

三、重點：歌唱發聲機能的運用，歌唱姿勢和狀態對發聲的運用。難點：歌唱發聲狀態等機能的協調性運用。

項目二、幫助學生進一步建立良好的歌唱狀態，培養他們具有一定演唱聲樂作品的能力。

5―10周。

一、歌唱的心理基礎。

1、歌唱的心理與生理。

2、歌唱的心理感受。

3、歌唱的心理體驗。

4、歌唱的心里想象。

二、學生體會、理解歌唱方法，習唱曲目《高高太子山》、《康定情歌》、《枉凝眉》、《絨花》等1―2首聲樂作品。

三、重點：發聲與歌唱狀態的心理。

難點：結合歌唱的呼吸、發生狀態的朗誦歌詞，聲音自然放松、音色通暢明亮。

項目三、對聲音狀態能夠進行判斷，掌握真假聲的運用及轉換。

11―14周。

一、歌唱的語言基礎。

1、歌唱的語音與訓練。

2、歌唱的依字行腔與訓練。

3、聲樂語調處理的基本因素與技巧。

4、說唱練習。

二、學生體會、理解歌唱方法，習唱曲目《多年以前》、《生活是這樣美好》、《菩提樹》、《牧馬之歌》等1―2首聲樂作品。

三、重點：歌唱語言和咬字行腔的發聲及基本運用，做到基本的歌唱語調處理。

難點：掌握歌唱的依字行腔級聲樂語調處理。

項目四、通過科學的`。發聲方法把歌唱狀態有機結合，能獨立完成聲樂作品，提高演唱能力，運用良好音色演唱，具有一定的舞臺表現力。

15―18周。

一、聲樂作品演唱與訓練。

二、學生體會、理解歌唱方法，習唱曲目為了誰》、《咱當兵的人》等1―2首聲樂作品。

高中聲樂教學計劃

本學期的音樂教研活動，我們將把日常工作重點放在對幼兒的一日生活、學習培訓上，即《用音樂說話》。讓幼兒根據音樂的提示來進行各種活動，另外我們還將繼續結合“達爾克羅茲”的體態律動音樂教育理論，以《我的身體會唱歌》為基礎教學方法，統合幼兒音樂、舞蹈、圖畫等多元藝術。帶領孩子進入音樂聽，說，唱，跳，奏，演的歡樂世界，為孩子們提供一個多元，快樂，精致的藝術體驗氛圍。

本學期要求：音樂老師要盡可能的根據幼兒園孩子好玩、好動、好奇、好勝的特點，以“唱”為本，把“情”字貫穿始終，尊重幼兒獨特的情感與創造體驗，充分運用多媒體教學手段，創設情境、結合生動、形象的教學語言，來貫穿日常的音樂教學活動，以此來調動孩子的學習積極性和主動性，從而挖掘孩子們的表演淺能及創造淺能，用音樂的形式表達情感，讓孩子們在愉悅的表演活動中無形的去感知“愛”、表達“愛”！

一、學期工作目標：

1、加強音樂教育教研活動及日常教學，以《新綱要》為基礎、結合本班幼兒年齡特點，制定適時的音樂教學計劃并切實落實。小、中、大班學期末應達到一定的活動目標，每月月末展示匯報。

2、早操讓孩子唱起來、跳起來、動起來、活起來。

二、教學措施：

1、加強日常音樂教學教研活動，學習正確表現歌曲不同的形象、內容、情感。

2、要求青年教師每人學習制作一套音樂教學的多媒體課件備用。

3、認真搞好評課、說課活動，在實踐中幫助孩子們學習音樂、體驗在歌唱活動中進行交流、合作的快樂。

三、各年級組教學目標：

（一）小班。

愿意參加音樂活動，喜歡聽音樂或觀看他人表演。學習用正確的姿勢和自然的聲音歌唱。能根據音樂按節拍做上肢、下肢簡單的基本動作。學習簡單的集體舞和音樂游戲。愿意參與集體性歌唱活動（集體的韻律活動和音樂游戲）初步了解進行曲、搖籃曲的音樂形象并進行簡單的聯想。

（二）中班。

感受唱歌的樂趣，能根據歌詞內容邊唱邊跳。喜歡歌唱，并能大膽地在集體面前進行歌唱。能夠在集體的歌唱活動中控制自己的聲音，使自己的聲音與集體的聲音相協調一致。會有表情的演唱三拍子的歌曲，能夠理解歌曲基本內容、并產生豐富想象。能夠在教師的指導下嘗試對簡單的、多重復的歌曲進行歌詞創編活動（歌詞的填充）。并能積極、大膽表現。

（三）大班及學前班。

學習傾聽音樂并能根據歌詞內容，來了解作品的結構和它所表現的形象。探索用簡單的符號制作圖譜，創造性的表現動作并積極參加游戲表演。通過整體欣賞音樂，學習演奏打擊樂器，來體會樂器的和諧性，會有選擇的使用樂器。喜歡并大膽地、獨立地、在集體面前進行表演唱。能用不同速度、力度、音色變化來表達并演唱不同節拍和風格的歌曲。進一步掌握不同形式的歌唱，如輪唱、合唱。動作表演過程中學習選擇并熟練地使用一些簡單道具。

四、展示考核：

定于每月月底以年級組為單位進行本月所學的歌曲、律動、舞蹈等展示、匯報活動。進班聽課以園保教工作計劃為依據，主要檢查：歌表演、律動、舞蹈（舞步）、音樂游戲四個內容。

聲樂教學計劃定稿

第一學期：

一、教學任務及教學目標：

1.要求學生具有正確的歌唱姿勢,積極的歌唱心理狀態。

2.初步體會氣息對聲音的支持作用,逐步訓練對氣息的控制能力。

3.初步體會喉嚨的打開對歌唱的作用,喉嚨能基本穩定地進行歌唱。

4.以自然聲區為基礎,著重中聲區的訓練,要求聲音干凈柔和自然通暢,沒有明顯的毛病。

5.歌唱音域。

在c1--d2左右。

6.注重基礎的訓練,不應急于擴大音域,應該追求音質的悅耳動聽。

7.加強學生歌唱的聽覺訓練,逐步樹立正確的聲樂概念,使學生能較科學地進行演唱。

8.曲目數量。

中國作品:4首。外國作品：4首。

9.考試曲目數量:。

中外歌曲各一首,鋼琴正譜伴奏/鋼琴即興伴奏。10.意大利文正音教學：

意大利語發音規則、意大利文的五個原音、意大利文的輔音、簡單的單詞拼讀、歌詞拼讀。

二、教學及考試曲目：

中國作品：

—1—男：1.問2.草原上升起不落的太陽3.二月里來4.故鄉的小路。

女：1.花非花2.大海啊！故鄉3.紅豆詞4.漁光曲。

外國作品：

男：1.雖然你冷酷無情2.我親愛的3.讓我痛哭吧4.在我的心里。

女：1.我親愛的2.搖籃曲3.讓我痛哭吧4.在我的心里三：考核辦法：

1.聲樂：由老師抽取中國歌曲一首演唱并進行打分。

2.意大利文語音：原音讀法5個、輔音讀法5個、單音節詞5個、簡單的詞組5個、意大利歌曲歌詞朗讀。

—2—第二學期：

一、教學任務及教學目標：

1.要求學生樹立良好的歌唱習慣，具有正確的歌唱姿勢,積極的歌唱心理狀態。

2.體會氣息對聲音的支持作用,逐步訓練對氣息的控制能力。

3.體會喉嚨的打開對歌唱的作用,喉嚨能基本穩定地進行歌唱。

4.繼續以自然聲區為基礎,著重中聲區的訓練,要求聲音干凈柔和自然通暢,沒有明顯的毛病。

5.歌唱音域。

在c1--e2、f2左右。

6.不急于擴大音域,注重基礎的訓練,音質的悅耳動聽。

7.培養學生理解分析作品的能力,較好地演唱本年級的作品。

8.樹立正確的聲樂概念,加強學生歌唱的聽覺訓練,使學生能較科學地進行演唱。

9.曲目數量。

中國作品:4首。外國作品4首。

10.考試曲目數量:。

中外歌曲各一首,鋼琴正譜伴奏/鋼琴即興伴奏。11.意大利文正音教學：

意大利文的一些特殊輔音、單詞拼讀、歌詞拼讀、在歌曲演唱中需要注意的一些問題。

二、教學及考試曲目：

中國作品：

男：1.月之故鄉2.戰士第二故鄉3.伊犁河的月夜4.可愛的一朵玫瑰花。

—3—女：1.長城謠2.映山紅3.紅梅贊4.金風吹來的時候外國作品：

男：1.尼娜2.圍繞著我崇拜的人兒3.我懷著滿腔熱情4.阿瑪麗莉女：1.尼娜2.假如你愛我3.請告訴我4.我懷著滿腔熱情三：考核辦法：

1.聲樂：由老師抽取中國歌曲一首演唱并進行打分。

2.意大利文語音：單音節詞5個、詞組5個、短文朗讀（50字以內）、意大利歌曲歌詞朗讀。

第三學期：

一、教學任務及教學目標：

1.繼續要求學生樹立良好的歌唱習慣，具有正確的歌唱姿勢,積極的歌唱心理狀態。

2.學生能基本掌握正確的呼吸方法用于歌唱。

中國作品:5首。外國作品:2首。

8.考試曲目數量:中外歌曲各一首,鋼琴正譜伴奏/鋼琴即興伴奏。

二、教學及考試曲目：

中國作品：

女：1.荷花夢2.拉駱駝的黑小伙3.我和我的祖國4.曲蔓地5.梅花引。

外國作品：男：.綠樹成蔭女：假如你愛我三：考核辦法：

學生自備中外歌曲一首演唱，由老師抽取中外歌曲一首演唱，綜合兩首歌曲演唱。

—5—情況進行打分。

第四學期：

一、教學任務及教學目標：

1.繼續要求學生樹立良好的歌唱習慣，具有正確的歌唱姿勢,積極的歌唱心理狀—6—態。

2.學生能基本掌握正確的呼吸方法用于歌唱。

中國作品:4首。外國作品:4首。8.考試曲目數量:中外歌曲各一首,鋼琴正譜伴奏/鋼琴即興伴奏。

二、教學及考試曲目：

中國作品：

男：1.松花江上2.三峽情3.塔里木河4.在銀色月光下。

女：1.我愛你中國2.我和我的祖國3.清粼粼的誰藍瑩瑩的天4.二月里見罷到如今外國作品：

男：1.綠樹成蔭2.游移的月亮3.啊！我的太陽4.我不再愛你女：1.你們可知道2.諾言3.勝利啊！勝利4.諾言三：考核辦法：

學生自備中外歌曲一首演唱，由老師抽取中外歌曲一首演唱，綜合兩首歌曲演唱。

—7—情況進行打分。（其中學生自選曲目采取無伴奏清唱模式）。

第五學期：

一、教學任務及教學目標：

1.要求學生對氣息具有一定的控制能力,較自如地運用在歌唱之中。

—8—2.進行頭聲區的訓練,擴展音域。使三個聲區基本統一,較自如地轉換聲區。3.學會運用混合共鳴進行良好的歌唱。

中國作品:4首。外國作品4首。7.考試曲目。

中外歌曲各一首,鋼琴正譜伴奏/鋼琴即興伴奏、無伴奏清唱。

二、教學及考試曲目：

中國作品：

男：1.楊白勞2.大江東去3.兩地曲4.那就是我。

女：1.軍營飛來一只百靈2.斷橋遺夢3.一杯美酒4.沁園春雪。

外國作品：

男：1請你別忘了我2.被禁止的音樂3.理想佳人4.悲嘆小夜曲。

女：1.鞭打我吧2.我親愛的爸爸3.烈火熊熊4.為藝術為愛情三：考核辦法：

學生自備中外歌曲一首演唱，由老師抽取中外歌曲一首演唱，綜合兩首歌曲演唱情況進行打分。（兩首歌曲均采取無伴奏清唱模式）。

小學聲樂課教學計劃

二、教學目標。

1、培養學生對音樂的興趣，激發學生對歌唱的喜愛。

2、培養學生對音樂的感受能力和鑒賞能力。能做到有感情的歌唱。

3、引導學生能用科學的發聲方法演唱歌曲。并能很好的保護嗓子；

4、培養學生獨立識譜和處理歌曲情感的能力。自己能很好的演繹歌曲。

三、教學重點。

培養少兒歌唱的姿勢、呼吸、發聲、吐字歸韻、音準協調聲音的能力及歌曲情感的處理。

四、教學難點。

聲音的放松，能自如的把握氣息，掌握頭聲和各個腔體共鳴的運用。

四、教學內容。

發聲訓練：

3、母音練習1234|5432|1—||mi___—ma____mi___不同的音的走向要求呼吸的感覺也不盡相同，這一條要求平穩呼吸。5342|1—||aoa此練聲曲要求演唱時要有線條感，氣息連貫，字要清晰，聲音要明亮，共鳴要豐滿，歌聲要通暢。

4、連頓音練習：1335|5115|5331|1—||mimamimamimam此條練習曲要求氣息連貫，演唱所有的音都應該在放松的狀態下，才能感獲得更多的共鳴，要求往后腔體吸著唱，吐字要清晰，共鳴豐滿。

訓練學生正確的歌唱方法（包括：姿勢、呼吸以及各個腔體產生共振的能力）、音量、強弱的`控制及協調各聲部音量的能力。

教學曲目安排：

（1）第1、2課時《祖國，祖國我們愛你》。

（2）第3、4課時《雪絨花》。

（3）第5、6課時《盧溝謠》。

（4）第7、8課時《快樂的節日》。

（5）第9、10課時《七子之歌》。

（6）第11、12課時《童心是小鳥》。

（7）第一13、14課時復習所學歌曲興趣訓練根據孩子們的表現不同定期給予參加演出比賽機會，通過演出很好的鍛煉孩子們歌唱的心里素質，并能掌握歌唱的技巧，獨立的演繹一首歌曲。

拓展：結合近期學習情況和孩子自身的情況指導、排練一些節目參加演出、比賽等，給孩子們鍛煉成長的機會。

聲樂興趣班教學計劃

少兒聲樂教學計劃

隨著我國經濟總體水平的逐漸恢復和發展,人們對藝術教育的重視度越來越高。以藝術教育中的聲樂教學為例,為了更好地滿足社會需求,各大中職院校針對聲樂教學主動進行了多次教學改革和教學實踐。本文對此問題進行了探究，總結了以下幾點策略。

一、明確培養目標，轉變教學觀念。

中等職業學校學前教育專業的培養目標是培養音樂教師，聲樂教學是培養上講臺的音樂教師，而不是培養歌唱家或歌唱演員。教學中不論教學內容、教學形式還是教學方法，始終都應圍繞培養音樂師資這一目標來進行，體現職前教育的特點。應改變聲樂教學的“重技巧輕能力、重提高輕基礎，重聲音輕表現”的做法。把教學重心放在對學生基礎理論的學校、基本技能的訓練和聲樂的理解能力、表達能力的提高上來。

二、教師應不斷加強學習，提高自身修養。

一方面，教學的關鍵在于教師自身教育思想的轉變，然后是教學方法的轉變，教師要敢于否定自己固有的經驗，更新觀念，勇于創新。另一方面，高層次的聲樂表演，準確到位的情感理解，需要有扎實深厚的文化修養、藝術修養及較高的音樂審美和聲樂表演技能。因此，教師要不斷加強學習，提高自己的專業水平。如何能夠完成這些新穎、獨特的教學設計，也正充分體現了對音樂課程教學的理解程度。作為中職聲樂教師，我們培養的學生正是將來要承擔幼兒園音樂課教學任務的主體，教師應該靜下心來抱著務實的態度審視聲樂課堂，開展聲樂教學，提高教學質量。

三、優化整合教材，確定教學內容。

1.有針對性地選擇教材。根據培養目標，適當增加或刪減已有教材內容，使教材內容更符合人才的培養。如對于面向就業的學生來說，主要是強化從事職業訓練，掌握聲樂的基礎理論知識和聲樂的基本技能，適當增加聲樂教學理論和音樂教學方法的內容，組合訓練時注意音樂種類的豐富多樣，聲樂技能技巧難度適中，達到學以致用的基本目標，刪減過難及與音樂教學無關的內容。因此，選擇教材可增加難度，注重知識面的廣度和精度。組合訓練時，提高難度，教材選擇向技術化、專業化靠近。

2.教材選擇上確保聲樂知識的準確性、嚴格性和系統性。內容設計上應以“聲樂理論、聲樂表現和實際運用能力”三個層面的內容作為課程基礎。在訓練中遵循從氣息——控制——音準，從單一到組合的由淺入深、循序漸進的原則。一年級以聲樂的基礎理論知識和基礎訓練為主，二年級以聲樂表現為主要教學內容，三年級以聲樂知識、音樂教學法為重點，以適應學生縱向發展的需要。

四、樹立正確的學生觀。

學生是教育的主體，是學習的主人。在教學中注重把握學生的個體差異，中職生入校時情況千差萬別，他們先天素質不同，后天教育也不同，所以也就決定了學生的個體差異。多年的教學中實踐，如果都用一樣的方法、一樣的材料上同一節課，收到的效果就不好，就會造成優生吃不飽、差生吃不了的現象。只有采用不同的方法，使全體學生都得到主動發展。筆者在教學中把學生分為三組：優生為一組、中等生為一組、差生為一組，對他們進行不同的發聲練習、作品訓練等，使每個層次的學生都能得到大幅度提高。并且為不同層次的學生制定不同的目標：學期要有學期的教學目標，每節課要有每節課的教學目標。

聲樂教學不是在原有的水平上原地踏步，也不是遠遠高于個體現有的水平，而應稍稍高于學生原有的水平。聲樂教師要重視觀察和反思，了解學生的現有發展水平，因材施教，分層教學，讓教學處于學生的“最近發展區”之中，只有這樣才能真正促進學生的發展。

中職聲樂教學的立足點和核心為學生的自主發展、主動發展。沒有學生的自主、主動的發展作基礎，其結果必然停留在學生發展的表面的、淺層的、不可持續的的層面上。聲樂教學最重要的一點，就是要以學生為根本，以學生的自主發展為目標，在教師的主導作用下，充分挖掘學生的潛能，鼓勵學生主動、積極地進行探索研究，克服種種困難，學會體驗、探究、合作等學習方法，自覺主動地獲得發展。

五、采用多元評價方式。

音樂教育的教學模式和理念都在不斷發生變化，充分發揮學生的主體作用，運用多元化的評價體系構建新型的課堂評價模式是聲樂教學的必然要求。教師可以通過多元化評價模式，多給予學生鼓勵，讓學生經常體驗到成功。評價主體分別由學生本人、同小組成員、教師、管理者、校外導師、行業專家、幼兒園構成，由評價主體共同參與研究制定評價標準、評價方法，按照評價標準對人才培養全過程進行解剖和分析，促進學生的綜合素質提高。課堂教學中，教師嘗試著引導，讓學生自我示范，由同組學生及教師鑒別聲音，這種學生與師生之間的多元化互評，可以為學生做出綜合型、客觀性的評價。

教學有法，教無定法。職業教育隨著時代的進步，在進行改革和推進，職業教育的興盛和騰飛，來自于課堂的有效教學，《新課改下高效課堂》更是為我們指明了方向和努力目標，無論從提高教學效果的角度出發，還是從實現教育目的，培養社會所需要的人才的角度出發，研究聲樂課有效教學的策略都是有其重大意義的。

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高中聲樂教學計劃

聲樂課是學前教育的專業教育課之一，是一門需要掌握技術的專業技能課。學前教育聲樂課要求學生能夠掌握最基本的聲樂知識及基本的聲樂技巧，學生要掌握基礎的唱歌知識，了解最基本的歌唱技巧。將所學理論運用于實踐中，完成幼兒教育的要求。

一、課程設置。

學前教育課程所要培養的人才是綜。

合素養較高的人才，它要求學生的綜合能力強，技能多，應用熟練。學生不只要掌握學前教育所教授的基本知識和基本理論，還要求學生具備一定的唱歌，跳舞，繪畫，鋼琴等實踐操作能力，在這些之中，唱歌所占比重較大，而聲樂課則是唱歌的基礎，所以學好學前聲樂這一門課程十分重要。

(一)課程定位。

學前聲樂課是學前音樂課的一門附屬課程，其主要作用是培養學生最基本的音樂素質，為學生將來從事幼兒教育提供最基本的音樂理論知識和歌唱技巧。如何使幼兒從音樂中收到啟發，引導幼兒感受音樂，體驗音樂情感和利用音樂表達情感的能力。此課程“幼教”特色鮮明，為了學好這一門課程需要學生學好理論，多多聯系，熟練處理各種場景下的幼兒教育。

(二)課程目標。

學前聲樂課程的教學目標是：學生掌握基本音樂知識，掌握構建音樂，創造音樂的能力，將聲樂理論與實踐結合起來。所教授學生內容要符合幼兒教育發展所需要。讓學生能開口唱，會演唱，會邊彈邊唱。還要讓學生知道如何科學的發生，如何正確理解歌曲的思想內容，感覺歌曲的藝術形象，逐步提高學生的歌唱能力，表現能力，有感情的演唱，感染小孩。

(三)課程設計。

學前聲樂課是學前教育專業音樂課中非常重要的一門課程，它是其他課程的基礎，也需要其他課程的知識進行支撐，在掌握識譜，視聽，視唱能力后，就可以你進行聲樂課程教學的開展。聲樂課的教學設計順序是聲樂基礎，兒歌代詞練習，兒歌表演，兒歌自彈自唱，逐步展開教學計劃。課程的重點是歌唱發聲的基礎知識，歌唱知識及器官運用，還有唱歌的姿勢，科學發聲。課程的難點是學會基本的歌唱技能，正確理解歌曲所含思想，有感情的演唱。

二、教學內容。

由于我們的學生都是沒有聲樂基礎沒有接受過正規訓練的，所以我將聲樂基礎放在第一個位置上安排20%的課時，重點教會學生最基本的發聲技巧，識譜等，在此模塊內選曲要選擇簡單通俗，適合專業的歌曲，并且還要根據專業特點，盡量選曲中外少兒歌曲。在內容上，要教學生認識發聲器生理構造及作用，學會發聲技巧及如何保護嗓音的知識，懂得歌唱的緩吸緩呼，急吸緩呼兩種呼吸方法，學會連音，顫音的發聲方式。進行唱時姿勢正確，精神飽滿的聲音練習，正確唱出單韻母和歌名，掌握歌唱的呼吸，有意識的控制和運用呼吸開更好的發聲，做到中聲區發生自然。

(二)兒歌代詞練習。

兒歌代詞練習主要是為了訓練學生對于歌曲的節奏，音準，音樂風格的把握，還有在發音時保證吐字靈活，清晰。同時結合專業是幼兒教育的特點進行聯系，一舉多得。在兒歌代詞練習這一模塊，我們安排20%的課時，這一模塊的要求就是學生將詞唱對，吐字清晰，掌握個別復雜的節奏的演唱，靈活運用氣息，使聲音統一，自然，以字行腔，字正腔圓，以情帶聲，正確處理和表現不同風格的歌曲。

(三)兒歌表演。

幼兒教育的特點就是要幼兒唱跳結合，在兒歌表演唱的這一環節，要求學生具有表演力，能夠引導幼兒跟其進行表演，要求學生能夠唱跳結合，與舞蹈課的韻律結合，唱演同時進行，可以較好的表演歌曲同時引領學生。

(四)兒歌自彈自唱。

兒歌自彈自唱，將彈唱二合一，針對性較強，難度較高，所以此模塊安排30%的課時。作為幼兒教育工作者，所有的技能都需要會一點，而我們作為學前教育聲樂課專業的學生，有關音樂的都要涉及一些。會彈會唱，還得能將二者結合。這一教學模塊要求學生有很好的處理能力，知道兒歌的音譜，并且邊彈邊唱，在這一過程中，學生的手腦口同時進行運轉，所以操作較難，這一模塊需要學生多加練習，對于音譜，樂器都要十分熟悉。

以上就是學前教育聲樂課的課程設置，這個安排是結合了學生的認知能力，緊密聯系了將來就業的需要，同其他課業配合，按照學生的接受能力循序漸進的進行學習安排。

教育模式主要是創造情景，重點探究，多多合作，獲取知識，分享運用。老師為學生提供進行聯系的場景，學生在此場景下進行練習，重點讓學生進行探究，如何更好完成任務，學生之間相互合作，互相指出缺點不足之處，從彼此身上獲取知識，同學之間分享各自心得，并將其總結運用。共同進步共同發展。將教與學統一，運用于實踐。老師傳授的知識還是較為書面的，學生們之間進行探討可以得出許多課堂沒有教授的經驗。對于學生和老師來說都是十分有利的。

(二)方法手段。

學前教育聲樂課主要采取的教學方法是：體驗性音樂教學方法，實踐性音樂教學方法，語言性音樂教學方法和探究性音樂教學方法。譬如，聲樂專業不同于其他，但是理論教學還不夠，需要實踐需要練習。兒歌表演唱的教學法，是練習法，律動教學法，游戲教學法和創作教學法的結合。在練習過程中，學生的參與度高，積極性強。在練習過程中，不知不覺就掌握了教學內容，還可以學以致用。通過創造情景，激發學生的學習動力，應變能力，身臨其境，更好的體會幼兒教育。在學生表演結束后，一般采用探究式的教學法，以探究，發現為主，學生通過自我思考去研究如何更好的發聲，如何表演較為順暢，引導學生從多角度進行思考，探討，學習。并總結得出結論。

四、總結。

我們所培養的學生是幼兒教育工作者，所以我們在教學過程中要注重理論與實踐的結合，重視學生的職業能力和職業素質的培養。我們所培養的學生要適應國家教育需要。

少兒聲樂教學計劃

【中圖分類號】g623.71【文獻標識碼】a。

【文章編號】1004―0463（2016）10―0064―01。

隨著物質生活水平的不斷提高，人們的藝術教育觀念也發生了深刻的變化，不少家庭把培養孩子的藝術修養，甚至將孩子前途的提前定位也放到了重要位置。都希望自己的孩子從小就得到多方面的培養和鍛煉，有很多家長來向我咨詢訓練孩子科學發聲訓練的方法。

目前在中小學音樂美育教學中，歌唱占有十分重要的位置，有很多少年兒童喜歡唱歌但沒有掌握正確的發聲方法，在課堂上又好表現自己，惟恐自己唱得聲音小了別人聽不見。他們在沒有正確的發聲方法的狀態下，一味地追求音高、音量而損傷了聲帶，使聲音嘶啞，使將來也許是一名歌唱家的歌喉早早就夭折了。作為一名聲樂教師，看在眼里痛在心里。我們有責任有義務引導少年兒童用科學的發聲方法去唱歌，因為讓少兒接受科學的聲樂訓練是非常有必要的。

一、掌握少年兒童的心理特征，培養、激發其唱歌興趣。

教師要掌握少年兒童天真、活潑、可愛的心理特征，和他們交朋友，從情感上溝通、交流，營造出和諧愉快的教學環境，激發和提高他們的歌唱興趣和熱情。因為很多少年兒童是僅憑一時的熱情來學習聲樂的，一般很不穩定，因此需要教師激發和培養他們的歌唱興趣。教師在上課時不易講得太深、太多，要用通俗易懂的生活語言、最形象化的比喻口傳心授，同時讓他們觀看欣賞一些優秀的少兒演唱及錄音資料，讓其模仿，培養其藝術感覺。在授課的過程中，還要以鼓勵表揚為主來增加他們對歌唱的興趣與自信心，切不要讓他們產生恐懼抵觸心理。

二、在保持童聲特有音色的基礎上進行科學發聲方法的訓練。

聲樂教學在不同的年齡段要有所差異，特別是少年兒童時期的聲樂訓練更為重要。少年兒童在這個年齡段正處于身體發育的重要時期，聲帶很稚嫩，如果沒有科學的歌唱方法會導致他們聲帶受損，因此，進行因材適教，進行科學的發音訓練是非常有必要的。教師一定要保持童聲特有的自然、甜美、清脆的音色，千萬不可將成人的一套訓練方法死搬硬套在他們身上，因為如果讓他們模仿大人的聲音狀態和音色來歌唱，失去童聲特有的音色，其結果反而會出現撐喉頭、壓舌根、裝腔作勢等情況，這種訓練方法很不科學。保持童聲原有的甜美、清脆、明亮的音色，是檢驗教學方法是否正確的一條重要標識。

三、幫助少兒掌握正確的歌唱姿勢和氣息。

1.掌握正確的歌唱姿勢，對初學唱歌的少兒來說尤為重要。掌握正確的歌唱姿勢，從開始就養成良好的歌唱習慣，使歌唱的各個器官相互配合、協調工作是十分必要的。因為歌唱是藝術創造，也是人體全身協調的運動，只有掌握正確的歌唱姿勢，使整個人體自然、協調，才能塑造出良好的形象，增加形體表現力，使歌聲更加動聽。

2.在掌握正確歌唱姿勢的基礎上，自如正確的歌唱氣息是歌唱的重要因素之一。只有具備自如正確的歌唱氣息，才能獲得理想的聲音。氣息包括：呼吸與氣息控制。中國傳統的唱法講究：“氣沉丹田”、“氣沉于底而聲灌于頂”，與西洋唱法講究的胸腹式聯合呼吸法是相同的，氣息如江河之水，聲音如水上之舟。在歌唱的過程中，氣息始終要托著聲音走，都貫穿著一個橫膈膜控制的理論。

3.在聲音的高位置安放上成人與少兒是相同的，都講究高位置、高集中。在共鳴擴音的問題上，都講究運用共鳴來擴大聲帶基音，都力求找到共鳴而解放聲帶。在少兒練聲曲中可多采用“哼嗎”練習，“哼嗎”是兒童發音的強項，通常比成人更容易找到和運用。如張嘴哼鳴和閉嘴哼鳴，通過此練習可以達到訓練高位置、高集中頭腔共鳴的目的。歌唱就是帶著音樂的朗誦，可以在其自然聲區進行帶有歌唱狀態的朗誦、念白，這些練習對提高歌唱水平非常有幫助。總之，成人與少兒雖有年齡差異、音色差異，但生理心理情感是相同的，所以，運用不同年齡段的歌唱器官去完成同一審美目的或情感情緒時，必然有著共同之處，但少兒在具備正確的歌唱姿勢、氣息、共鳴的同時，一定不能失去童聲所特有的自然、甜美、清脆的音色特點。

再者，家長要對孩子的聲樂學習負有監督和監護的責任。孩子的生活習慣、作息制度、飲食起居，日常生活中說話音量、音質的控制和轎正等都與變聲區的平安過度息息相關。

總之，少兒聲樂教學是一門科學，作為教師要掌握聲樂教學的規律，因材施教，不斷改進教學方法，勇于探索，只有這樣才能取得良好的教學成果。

編輯：王金梅。

聲樂課教學計劃

聲樂————一，課程教學主要目的要求：

1學生能基本掌握正確的呼吸方法用于歌唱。

2在鞏固中聲區的基礎上，進行過渡聲區的訓練，適當擴展音域。3訓練聲區的的連接轉換，使聲區基本統一。

4聲音要求連貫流暢圓潤自如。

5歌唱音域：女高音在c1____#f2、g2左右，女中音在a____d2、降e2左右，二，教學重點、難點：

1喉頭穩定,氣聲結合。

2解決換聲點.。

3對作品風格的把握。

4正確把握聲音的出處。

5把握藝術歌曲的風格。

第一周---第五周調整聲音的狀態,聲音貫通,順暢.給一些較基礎的作品。第六周----第九周鞏固這種聲音的狀態,并給一些程度中等的曲目。第十周----第十三周加強中聲區與高聲區的音色統一的練習。第十四周----第十七周加強作品技術難點的訓練。

第十八周---第十九周嘗試著對聲音的控制技術的訓練.并給一些適當的作品來鞏固。

兒童聲樂教學計劃

少年兒童是歌唱訓練的最佳時期，通過歌唱既能陶冶情操、激發智商，培養其積極、健康、活潑向上的審美情趣，又能培養少兒的獨唱、合唱、舞臺表演能力。

一、教學目標。

1、培養學生對音樂的興趣，激發學生對歌唱的喜愛。

2、培養學生對音樂的感受能力和鑒賞能力。能做到有感情的歌唱。

3、引導學生能用科學的發聲方法演唱歌曲。并能很好的保護嗓子；

4、培養學生獨立識譜和處理歌曲情感的能力。自己能很好的演繹歌曲。

二、教學內容。

興趣是最好的老師，本教學法通過培養孩子興趣為主的基礎上，配合少兒聲樂考級教材練習氣息、面部表情、口型等讓孩子能夠正確發聲，在音準和節奏上有所提高并能夠流暢熟練自然的演唱歌曲。

學習曲目：《劃船歌》《小紅帽》《數鴨子》《粉刷匠》《小星星》《祖國祖國我們愛你》《小雨點》等。

三、教學措施。

1、營造寬松愉快的學習氛圍。

在少兒聲樂教學中，一開始就要考慮到孩子們的年齡特點，理解孩子的思想，采用人性化的教學，努力創造寬松愉快的氛圍。

2、遵循循序漸進的原則，杜絕揠苗助長。

學習是一個循序漸進的過程，而學習聲樂更是如此。孩子學習聲樂，精神本身就很可貴。但就其學習的難度也可想而知，學生的條件也不一樣，有的條件好，有的可能就差一些，所以，我們要針對每個學生的特點因材施教，循序漸進，不要揠苗助長。無論是練聲曲還是歌唱曲目都要先易后難，一步一步地進行。這樣學生在學習的過程中既掌握了知識，又沒有感覺到學習的困難，在輕松愉快的體驗中信心倍增。

3、注重演唱的情感投入。

聲樂的演唱是需要投入情感的。我們都知道：無情不唱歌，唱歌為抒情。針對這樣的目的，在聲樂的教學中，情感的培養就顯得比氣息、發聲等技術訓練更為重要。

四、活動對象。

幼兒園大班學生。

五、活動時間。

每周四下午第三節課。

六、活動原則。

1、教師認真的準備好每一次活動，課前認真備課。

2、學生不得曠課遲到，有事需提前向指導教師請假，學生認真完成輔導老師布置的作業。

3、學生積極和輔導老師進行配合，以便使聲樂興趣活動小組開展的具有生動性、活潑性。

1、歌唱的呼吸。

聲樂是一種抽象的學習，它和鋼琴舞蹈不同，是內部肌肉的運動，需要靠自身感覺去控制，它看不見摸不著，而聲樂的學習，在初練聲時最基本的聯系就是要學習如何吸氣，吸氣不正確，發生就用不上氣，所以知道學生聯系吸氣，讓學生吸得自然，并且要求口鼻一起吸較好，一般吸氣要求橫膈膜周圍都裝滿氣，小幅不要過于緊張，在發生用氣時，橫膈膜保持住與小腹頂上來的氣有一種對抗的力度。所以小腹不要過于緊張和僵硬，讓它有一個用氣的彈性，指導學生反復感覺。

2、咬文吐字。

咬文吐字在歌唱中占據十分重要的位置，而對于初學者培養良好的歌唱習慣，更為重要。

3、處理歌曲的技巧。

這是聲樂最重要也是最高層次的一環，學生首先掌握了發聲技巧，有了發聲技巧，在處理歌曲時就會得心應手。當然處理歌曲首先理解歌的內容，歌曲的要求，學生對歌曲有了全面了解后對歌曲的處理就會更為容易些。

文檔為doc格式。

少兒聲樂教學計劃

少年兒童是歌唱訓練的最佳時期，通過歌唱既能陶冶情操、激發智商，培養其積極、健康、活潑向上的審美情趣，又能培養少兒的獨唱、合唱、舞臺表演能力。

一、教學目標：

主要是經過系統的學習唱歌，通過嚴格的氣息、發聲等方面的科學訓練，建立完善的歌唱狀態，最終使學生達到歌唱收放自如、聲情并茂，上臺盡情演唱的水平。

二、教學內容：

第一期：興趣是最好的老師，本教學法通過培養孩子興趣為主的.基礎上，配合少兒聲樂考級教材練習氣息、面部表情、口型等讓孩子能夠正確發聲，在音準和節奏上有所提高并能夠流暢熟練自然的演唱歌曲。

第二期：主要學習歌唱的各種演唱技巧，包括歌唱咬字、歌曲換氣等，讓孩子對歌曲有一定的理解。教師還會教孩子一些基本動作，使孩子能夠在歌曲中靈活運用。

第三期：主要學習歌唱中歌曲的藝術表現、感情在歌曲中的運用。歌唱表演以及舞臺風度等，讓孩子能夠在舞臺上盡情表演。

學習曲目：《造月亮》《春天的孩子》《小白船》《小螺號》《童年是什么》等。

三、教學對象：

四、教學目標：

1、培養學生對音樂的興趣，激發學生對歌唱的喜愛。

2、培養學生對音樂的感受能力和鑒賞能力。能做到有感情的歌唱。

3、引導學生能用科學的發聲方法演唱歌曲。并能很好的保護嗓子;。

4、培養學生獨立識譜和處理歌曲情感的能力。自己能很好的演繹歌曲。

五、教學重點：

培養少兒歌唱的姿勢、呼吸、發聲、吐字歸韻、音準協調聲音的能力及歌曲情感的處理。

六、教學難點：

聲音的放松，能自如的把握氣息，掌握頭聲和各個腔體共鳴的運用。

聲樂教學計劃

少年兒童是歌唱訓練的最佳時期，通過歌唱既能陶冶情操、激發智商，培養其積極、健康、活潑向上的審美情趣，又能培養少兒的獨唱、合唱、舞臺表演能力。

????主要是經過系統的學習唱歌，通過嚴格的氣息、發聲等方面的科學訓練，建立完善的歌唱狀態，最終使學生達到歌唱收放自如、聲情并茂，上臺盡情演唱的水平。

第一期：興趣是最好的老師，本教學法通過培養孩子興趣為主的基礎上，配合少兒聲樂考級教材練習氣息、面部表情、口型等讓孩子能夠正確發聲，在音準和節奏上有所提高并能夠流暢熟練自然的演唱歌曲。

主要學習歌唱的各種演唱技巧，包括歌唱咬字、歌曲換氣等，讓孩子對歌曲有一定的理解。教師還會教孩子一些基本動作，使孩子能夠在歌曲中靈活運用。

主要學習歌唱中歌曲的藝術表現、感情在歌曲中的運用。歌唱表演以及舞臺風度等，讓孩子能夠在舞臺上盡情表演。

《造月亮》《春天的孩子》《小白船》《小螺號》《童年是什么》等。

少兒聲樂教學計劃

1、培養學生對音樂的興趣，加深對歌唱的喜愛。

2、培養學員隊音樂的感受能力和鑒賞能力。

3、引導學員能用科學的發聲方法演唱歌曲。

4、培養學員獨立識譜和處理歌曲情感的能力。

1、每一個季度學校會下一份課表，使學生和家長很明了的知道每節課要講的內容。

2、分別在寒，暑假進行聲樂的期末考試，并在暑假期間進行統一的聲樂考級，來檢驗孩子的學習成果。

3、每年學校會有一次專業匯課，并在藝術節期間舉行一次大型的專場演出，給學生帶來更多的鍛煉，為學生提供一個展現自我的平臺。

4、打造明星計劃，實現個人夢想。對于學習成績優秀的學生，學校會提供一個展現自我的舞臺，為學生承辦個人演唱會。給孩子錄制個人mv專輯，個人海報，把他們打造成小明星。使學生得到更多的鍛煉，增強自信心，豐富舞臺經驗。

5、學校每年承辦教師音樂會，學生個人演唱會。

6、為了使學生更快的得到進步，學校開設錄音課。學生定期在錄音棚上課。

[教學內容]。

1、練聲：

訓練學員正確的歌唱方法（包括：姿勢、呼吸以及各個腔體產生共振的能力）、音量、強弱的控制及協調各聲部音量的能力。

2、基礎知識。

耳：能唱出六小節以上的簡單旋律，并能了解常用的節奏型，能連續打出以8分音符、4分音符、2分音符組成的4小節以上的節奏。

音樂表情記號：能掌握歌曲中出現的簡音樂記號。

3、錄音課。

學校每一季度會安排一次錄音課，來檢驗孩子們一段時期學習的成果。

4、欣賞課。

每一個季度學校會有一次音樂欣賞課，使學生可以了解更多關于音樂方面的知識，提高學生音樂素養。

[教學進程]。

學校會根據學生年齡分為預備班，初級班，中級班，高級班和專業班。

預備班：年齡為4—6歲的孩子，小課為50分鐘，采用一對一授課方式；大課為2小時，采用群體授課方式。

[教學重點]。

培養學員歌唱的姿勢、呼吸、發生、吐字歸韻、音準協調聲音的能力及歌曲情感的處理。

難點：掌握頭聲和各個腔體共鳴的運用。

[拓展]。

結合近期學習情況和學生自身的情況指導、排練一些節目參加演出、比賽等，給學員鍛煉成長的機會。

聲樂教學計劃

按照中等幼師學校培養目標制定實用聲樂教學的教學計劃和專業培養目標，通過課程設置，主要教學活動，完成本門課程教學的基本任務和要求，并確定教學基本內容、教學重點、教學難點及教學實踐。

1.一年級學生:具備一定發聲練習基礎技能，掌握相關的其它基礎課要領及運用方法。一學期將要完成7—10首演唱作品，包括正確發聲、科學用嗓、氣息控制、情感投入、舞臺演唱訓練等，達到一定可欣賞性。

良好的心理素質及文化修養，增強舞臺演唱綜合技能的培養和社會演唱實踐。

完成作品，提高演唱能力。

2.二年級學生重在掌握歌唱的高難度技巧。突出風格和藝術性，增強實踐性。

1.一年級學生：流行演唱技巧中真假聲轉換。

2.二年級學生：專業演唱基本功和藝術修養。

鋼琴、擴音設備。

幼師唱歌教材與一定的補充歌曲。

1.示范法：將科學有效的，形象真實的發生過程示范給學生，使學生能夠準確掌握發聲原理及方法。

2.講授法：將相關的理論知識要點貫穿于聲樂教學中，使學生全面理解和掌握更高層次的演唱水平。

3.演示法：將最完美的歌唱狀態、技巧及表演傳授給學生，使學生全面感受和領會歌唱的魅力，并從中得到藝術享受。

1.教學要求。

教師：良好的飽滿的激情，示范或指導到位、明確、有效;(2)傳授與交流要具有親和力、感染力;(3)檢查學生回課情況，布置下次回課作業。

學生：精神飽滿，注意力集中，聽從指導，配合教學;(2)掌握記憶知識要點，體會歌唱技巧;(3)主動交流提高和參與教學意識，帶聽課筆記。

2、歌唱的氣息。

3、打開喉嚨“打開喉嚨”是聲樂學習中常提到的名詞，有的老師主張不要用“打開喉嚨”，應該用“松開喉嚨”。其含義就是：歌唱時喉頭應該處于吸氣時的位置。喉頭不能往上跑，喉頭附近的肌肉不能緊張，不能擠卡，或者說，不要捏著嗓子唱，喉嚨里的感覺應該是打開的狀態、松開的狀態。

4、哼鳴輕聲“哼鳴”是尋找頭聲的好辦法，一般用m或n來做練習，我也用ng做練習。多用“輕聲”

進行練習，是尋找正確歌唱狀態的好方法。

5、初級共鳴腔體的打開利用練聲時的合理母音做練習，打開共鳴腔體并用到共鳴腔體。

6、演唱教材歌曲在表現歌曲的思想感情方面，用簡明易懂，生動形象的語言。能使學生比較容易的抓住歌曲的藝術形象，表達其歌曲的思想感情。

二年級：更多歌曲的磨合與發聲技巧的運用。與歌曲結合學習聲韻結合教學法中的輒韻。以及更多的發生技巧的介紹與運用，按照學生個性特點個別提出聯系方案，完善歌唱的技巧。

1.掌握較高難度的歌唱技巧，有相當層次的分析能力、駕馭作品的能力和表演水平，包括良好的心理素質及文化修養，增強舞臺演唱綜合技能的培養和社會演唱實踐。

2、加強共鳴聯系，用到鼻咽腔共鳴，并能夠與歌曲相結合。

3、學習教材歌曲并能與所學技巧相結合。在延長歌曲時能做到以情帶聲，情聲結合。咬字吐字清晰，依據個人嗓音特點提出合理性的要求。

4、能夠更好的把握氣息的狀態。

少兒聲樂教學計劃

一：成立領導小組。

組長：張校長、業務園長。

組員：中班、大班教師。

二：指導思想：教師基本功是教師從事教學工作必須具備的職業技能，是提高教育教學質量的根本保障，本月的培訓本著“層層落實，人人參與，連有所得，煉有之用，持之以恒”的基本方針，意在提高全體教師的業務素養，為提高包教質量打好基礎。

三、

基本功訓練原則：

1、在訓練內容上，堅持注重實際，講求實效。

2、在訓練形式上，堅持崗位練兵為主、自學為主，業務訓練為主，集體教研與個人自學相結合，學習培訓與實踐鍛煉相結合。

3、在工作組織上，堅持自練、教研、比賽三位一體的原則。

4、在評價驗收上，堅持評比檢查和教師量化管理相結合的原則。

四、音樂基本培訓內容有以下方面|：

1、聲樂培訓：掌握基本的歌唱技能，正確富有感情的教唱幼兒歌曲，每位教師從教材中自選一首幼兒歌曲，要求：有普通話演唱，歌唱姿勢、音準、節奏正確，吐字清楚，有較好的藝術表現力。

2、視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）。

要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。

3、樂理：掌握基礎樂理知識，熟練把握幼兒教材音樂知識。

4、鍵盤培訓：。會用一種以上鍵盤樂器（鋼琴、手風琴、電子琴）正確、熟練地演奏幼兒歌曲，并能自彈自唱。

演奏一手兒童歌曲，要求：彈奏準確，流暢，琴法無明顯錯誤，自彈自唱。

第一周：視唱培訓：具有一定的視唱能力，能熟練視唱教材中的歌曲，每位教師演唱一段曲譜（從教材中自選）。

要求：用自然的聲音演唱，音準、節奏準確。

第二周：舞蹈培訓：培訓內容一）理論培訓內容：

1、舞蹈的基本理論知識。

2、舞蹈的主要特征。

3、按風格劃分：中國古典舞、中國民間舞、現代舞、群舞、組舞。

4、舞蹈基本技能培訓。

4、幼兒律動創編。

5、幼兒集體舞蹈創編。

（二）技能培訓主要內容為：

1、成品民族舞。

2、教師陽光體操。

分階段培訓內容：主要分為四個階段：

第一階段理論培訓，集中學習。

第二階段學習1-2個成品舞。

第三階段選取省編教材中的部分精品舞蹈和律動進行學習并進行創編。

[導語]通過多年的潛心研究與實踐，針對兒童的生理特征初步形成了行之有效的教學方法。從演唱的姿勢、打開咽喉腔體、呼吸訓練、節奏訓練、聲音位置、“豎”“含”“深”“空”等十個方面來論述了兒童聲樂教學的基礎理論和教學全過程，并強調了聲樂教學中應掌握的“度”和技巧。

(1)站立姿勢。不僅是為了臺風好，還關系到發聲的質量，呼吸的順暢。所以要求學生保持標準正確的姿態：男生兩腳自然分開站立，挺胸、收腹；女生左腳向前跨小半步，保持頭頂天花板的感覺，挺胸、收腹。人體重心在前腳，身體前傾，肩膀放松不能聳肩。

(1)無聲練習。左右牙關凹下，表面形成兩個“酒窩”，嘴巴上下打開擴張，舌尖抵在下齒垠內側，然后舌體后三分之一向后退，舌尖不動，同時舌中間凹下、兩側隆起，使舌體形成直溝。學生可照鏡子反復練習，每次練3分鐘。

a、o在打開咽喉腔時位置是一樣的，只是口形稍有變化，用a、o音練習能鞏固正確的發聲位置，而且聲音很明亮、悅耳、結實，還能有效克服兒童的奶聲和扁嘴歌唱的毛病；用u音練習，很容易打開通道獲得高音，主動用上氣息。此外，lu在發聲時可以避免孩子們用聲帶喊叫的現象，練習時也很容易獲得頭聲和高位置。對于初學者，我不主張用“咪”和“嗎”來訓練，很容易造成“咧”和“橫”著唱。哼鳴練習也可以較輕松地打開通道獲得高音（頭聲），輕聲、假唱、哼鳴三大發聲輔助練習缺一不可。

【呼吸訓練】呼吸是歌唱的基礎，兒童的肺活量小，相對于成年人呼吸淺得多，所以平常兒童的心跳、呼吸頻率比成人快。由于呼吸短促，唱起歌來常常感到氣息不夠用，特別是唱較長童時更加困難。故此，兒童的呼吸訓練就顯得尤為重要了。

(1)深呼吸練習法。小嘴自然張開和鼻腔同時慢慢地將氣從上往下吸進肺的底部、腰圍處，腰圍有漲滿感，呼氣時保持吸氣時的狀態，讀s音把氣徐徐地有控制地呼出，反復練習五分鐘。經過一段時間的練習，可以逐步解決呼吸問題。

兒童唱歌教學的基本要求是：揭示歌曲的思想性、藝術性，啟發學生的音樂想象力，使其有感情地歌唱，受到歌曲藝術形象的感染。由此看來，對歌曲進行恰當的藝術處理，充分發揮學生的音樂想象力，做到聲情并茂地演唱，是非常重要的。例如歌曲《小機靈的歌》旋律活潑、開朗、熱情；內容贊美了聰明機智、膽大心細地一休，愛惜時光、努力學習、同情弱者、助人為樂等高尚品德。歌曲用“格的、格的”象聲詞配上66556655｜660560的旋律，把動畫片人物的機械式步伐動作形象地表現出來。這就提示我們在演唱時要掌握住機靈、活潑、富有彈跳性的藝術風格。教師在啟發學生的情感時可以通過有感情地范唱、語言的解說、引導、肢體語言的示范等教學方法的運用，讓學生不知不覺地進入歌曲所營造的意境和情感的氛圍中。

【聲音位置】。

童聲訓練一定要從高位置開始，“豎”要求孩子們在打開咽喉腔體時處于打哈欠狀態，嘴唇自然放松，用單元童o進行練習；“含”即口腔保持空含感；“深”即氣息要吸深至肺底；“空”，微笑上提軟腭，空擴口腔等。總之，兒童聲樂教學是一門看不見、摸不著的藝術技巧，只能用心、用嗓、用耳朵去感覺。

聲樂教學不只是讓小學生學會幾首歌曲，單純地解決一些聲音技巧問題，而是培養他們掌握科學的發聲方法，把所學的聲樂知識和技巧運用到歌唱藝術中去。經過我系統訓練的孩子，演唱基本做到音準、節奏準確，音樂感覺較好，口形正確，喉頭穩定，舌位正確，換氣及真假聲轉換自然不留痕跡，初步掌握頭腔、口腔、胸腔共鳴的運用；演唱完整、緊湊、較感人，能較好表現歌曲的內涵與情感；演唱姿勢正確，樸實大方，能較好與伴奏相結合。有部分孩子可以達到業余歌唱考級七級以上。

【延伸閱讀——兒童聲樂】金嗓子小百靈歌舞表演。

報班指導：3-6歲，最專業的幼兒音樂普及提高教育課程。

課程介紹：激發3至6歲兒童在音樂領域的潛能，課程以歌唱為主，再結合一些簡單的舞蹈動作，也為預在將來學習音樂（聲樂器樂舞蹈）特長的孩子打下堅實的基礎。課程幫助兒童美化聲音、開放性格、鍛煉膽量，促進心靈交流,孩子們在短期內能夠較為正確歌唱，敢于表演，喜愛歌舞——體現愛的教育。

金嗓子童聲訓練課程。

報班指導：8-12歲，須有童聲訓練基礎，參加考級（6-10）級、小升初藝術特長生，和各類聲樂比賽以及各類演出的學生。

報班指導：合唱團，管樂團隊員必學科目，小升初特長生必考輔科。以及想識五線譜已備學聲樂器樂特長的學生。

課程介紹：專家授課，系統學習五線譜及樂理知識，節奏練習，視唱，以及聽音書寫，訓練音準。

小升初專家小班:學校針對歷屆考試內容形式，特聘資深專家1對1輔導，我校2010年小升初專家班達到85%的通過率。

聲樂高端課程：

生活中有很多小孩子特別喜歡唱歌，但由于一些身不由己的原因而沒辦法通過請老師來學習聲樂，我的孩子也有過這樣的經歷，所以我特別能體會到這種苦惱與無奈。由于人生的幸運，讓我的孩子有機會與音樂結緣，有機會找老師學習唱歌，同時我自己也下了特別大的功夫深入鉆研關于聲樂發聲的若干技術控制要領，通過巨聲春天老師給孩子的糾正和我自己的鉆研，我越來越懂得正確的發聲方法是什么樣的，那里還有針對唱歌的私人訂制理念，就是尊重學生的差異性，取之所長，補其所短，根據學生不同程度，為學生制定個人教學計劃，針對性的教學，切實解決問題，真正意義上自由的調動身體的力量，放開聲音、富有激情的歌唱。越來越懂得不會唱歌的人唱不好歌的原因。

初學階段的訓練時的現象很多家長都說過：我的孩子唱歌跑調，節奏不在點兒上，像他這樣的，能唱歌嗎?其實兒童在初級階段唱歌時，就存在著音準及節奏不穩的現象，起因很多，如：歌曲速度較快或較慢、節奏較復雜、音域太高或太低、對歌曲的熟悉程度等，都會影響到音準和節奏。演唱歌曲的先決條件是音準和節奏，因此訓練音準和節奏是非常重要的，同時也要重視視唱練耳。耳朵聽不準音，就談不上唱準音;演唱時跟不上音樂節奏，就談不到表現音樂。因此，基礎視唱訓練和聲樂訓練要一同抓起，對音準、節奏有了準確的認識之后，在演唱歌曲時，才有可能表達出歌曲的內容。唱歌跑調還受其它方面的影響，如：歌唱氣息支持不夠、歌唱位置不夠、換聲點沒有充分的準備等等，通過不斷加強歌唱技巧的訓練，才能正常地發揮出演唱技巧及演唱風格。

呼吸練習：最初接觸聲樂的兒童，不知道歌唱呼吸是怎么回事，開口就唱，如何運用氣息呢?我們可以把日常生活中常遇到的親身體驗，讓學生回憶感受一下引導學生做一些表演，如上體育課時跑步后氣喘吁吁時的樣子，模仿的基本像時，讓他出說說身體的感受嗎?還有腰部有什么樣的感覺呢?你能邊表演邊發出聲音嗎?你能在唱不同音高時，同樣使用上這些感覺嗎?你的聲音和腰部是如何配合的呢?兒童能把這些感受記得非常牢固，這樣既提高了學生學習聲樂技巧的興趣，又達到了學習聲樂的目的。

咬字吐字練習：唱歌和說話一樣，要求咬字吐字清晰，在唱歌時必需運用歌唱語言的方式來咬字吐字。對于歌曲中的每個字，聲母咬的要準確、快速，聲母咬完之后，馬上與韻母迅速結合，立刻唱出每個字的韻母。在比較抒情的歌曲中不急于歸韻，過早的歸韻就會出現沉重的鼻音，當在快唱完這個字的韻尾處時，再快速歸韻，這樣有利于歌唱聲音的連貫和感情的充分表達，從而提高整部歌曲的完整性。

打開喉部練習：也就是發聲訓練在訓練中要求學生喉部打開時，如直接給他們說要把喉部打開，小朋友是不能理解，可以給他們那生活中的一些常見的事物來給他們打比方，如：當你唱歌的時候你要想想老師在你嘴巴里面放了一個雞蛋(是豎著放的)，你的喉嚨有什么樣的感覺?學生會很好奇的試一試、想一想，然后你告訴他，這就是喉部放松的感覺。

1.靠前的a音，上顎略提，聲音的焦點集中在上牙門齒后，這時的a音集中且明亮度大2.適中的a音，上顎提的較高一些，聲音集中再軟顎和硬顎中間，這時a音集中，圓潤而明亮3靠后的a音，上顎提的更高一些，聲音焦點集中再軟顎部分，這時的a暗而渾厚2i發i母音時，口腔閉合并留一縫隙，嘴型呈扁平狀，嘴角展開，舌尖抵下齒背，i音的聲帶張力好，有較明顯的明亮度，由于口腔開度較小，門齒空隙窄些，說話時無礙，但發聲歌唱時，口腔適當開一些，避免聲音避塞在咽喉腔內，喉頭可保持e音狀態，但不可太用力，這樣可獲得明亮圓潤的i音，發聲練習i音時，喉頭易上移，舌根也易緊，解除這種狀態的方法，可在i音冠以子音lnm唱成linimi，由于舌尖和唇參與運動，可緩解喉頭和舌跟的緊張狀況和喉頭上移的傾向，使i音圓潤而明亮。

3u發u母音時嘴前撮呈圓行，舌的后部升高，一般人很少從u母音開始練習發聲，因為他暗淡，不容得到滿意的明亮度，常常用它來調節聲音色彩，一些人唱u音時，喉頭上移甚至不恰當的用力以獲取u母音的明亮度，這樣的練習u母音是錯誤的，實際上u母音是形成正確的喉頭位置，穩定喉頭，放松喉部肌肉，最理想的u母音，如果用打哈欠的感覺開喉，撮嘴，放松喉部肌肉唱u音，喉頭就會自然向下移動到發聲的最佳位置，由于舌后縮而增大了口腔前部空間，u母音的共鳴響度也就在口腔前部整個空間和“面罩”部分形成。特別是喉頭位置偏高的初學者，從u母音開始練習可較快的收到喉頭穩定的效果。e(鵝)和e(哎)鵝和哎母音作為發音練習都有其不足之初，e鵝音要求舌尖后縮，舌后部稍高，喉部著力發鵝音時，易產生喉頭聲音過重，喉緊而不利于打開喉嚨，e音舌前伸，且前部隆起成哎音，聲音較扁而橫，不容易獲得理想的共鳴效果，發聲練習e母音時，實際上是按美聲唱法發聲練習所用的e母音要求練習，既發e音時，舌平放，并開口呈e、ei之間的狀態，后咽壁和舌根離的開一些，利用喉咽部分空間增大而打開喉嚨，e音既有i音的張力和明亮度，又有a音圓潤結實，聲音寬而渾厚的效果，而且還有使喉頭向下穩定的作用，一些發a音i音困難的初學者，用e音練習都能取得良好的效果。

5o發o母音時，口腔張開但嘴形略圓，舌后縮，舌的后部略高，o母音宜找到較理想的口腔共鳴，產生圓潤的音色，有調節聲音色彩的作用，她本來具有類似u母音喉頭自然向下穩定的機能，發聲時本能的追求o音的明亮度會致使喉部肌肉緊張，因而初練o音時，保持u母音喉頭狀態，只是嘴型較u音開大些，亦可在o音前冠以lnm以獲得正確的o音。6u發u母音時，嘴盡力向前撮成比u更小的圓形，舌尖和i的位置一樣，在美聲發聲練習中沒有u母音，u是漢語母音的因素，這個母音具有i聲帶的張力，又有u音喉頭自然向下穩定的功能，一些發i音時喉頭上移，聲音過分尖亮的人，可練習u音以克服這種毛病。面部自然放松練習：在歌唱時要注意面部的自然放松，一般來說，當面部保持微笑狀態時，面部器官便會處在比較理想的位置，微笑時，笑肌被抬了起來。當笑肌隨著微笑抬起后，口腔內部的硬顎和軟腭也會同時抬起，喉嚨在這種狀態下也就自然打開，這是一種最理想的歌唱狀態。學唱過程中，特別是初學期，要經常對著鏡子練習，檢查是否有面部緊張狀態，當出現不正常的狀態時，要及時加以糾正，一旦形成不良的習慣，就很難改掉，這樣會直接影響學習歌唱的進度。

所以在少兒聲樂教學中不可忽視他們的心理特點，讓他們在輕松愉快的學習環境中學習、成長。聲樂是表演藝術，發聲方法是歌唱表演的基礎，所以在平時的教學過程中我是很要注重培養學生的歌唱表現力，教會學生理解歌詞及音樂，這樣學生可以通過自己的理解來表現作品。不但要教會孩子們“會唱”，還要教會學生可以適當的嘗試自己地歌曲力度、速度、情感的變化等的一些小小的處理。因此，注重學生歌唱時的表現力，讓他們做到聲情并茂的演唱。是我在平時教學中的一個重要環節。我將會在今后的教學中不斷的總結、反思及探索。希望在今后的兒童聲樂教學上能盡我的微薄之力，培養出更多祖國的花朵。